برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید

09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Cries of Joy, Songs of Sorrow: Chinese Pop Music and Its Cultural Connotations

دانلود کتاب فریادهای شادی، آوازهای غم: موسیقی پاپ چینی و مفاهیم فرهنگی آن

مشخصات کتاب

Cries of Joy, Songs of Sorrow: Chinese Pop Music and Its Cultural Connotations

دسته بندی: موسیقی: گیتار
ویرایش: 1 
نویسندگان: Marc L. Moskowitz  
سری:  
ISBN (شابک) : 0824833694, 9780824834227 
ناشر:  
سال نشر: 2010 
تعداد صفحات: 186 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 3 مگابایت

قیمت کتاب (تومان) : 32,000

میانگین امتیاز به این کتاب :
تعداد امتیاز دهندگان : 12

در صورت تبدیل فایل کتاب Cries of Joy, Songs of Sorrow: Chinese Pop Music and Its Cultural Connotations به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب فریادهای شادی، آوازهای غم: موسیقی پاپ چینی و مفاهیم فرهنگی آن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب فریادهای شادی، آوازهای غم: موسیقی پاپ چینی و مفاهیم فرهنگی آن

از اواسط دهه 1990، برند منحصر به فرد تایوان Mandopop (موسیقی پاپ چینی زبان ماندارین) سلیقه موسیقی سرزمین اصلی و بقیه آسیای چینی زبان را دیکته کرده است. Cries of Joy، Songs of Sorrow پیامدهای فرهنگی پیچیده و شگفت انگیز Mandopop را در تایوان و جمهوری خلق چین بررسی می کند، جایی که نقش های جنسیتی جدید ایجاد کرده است، واژگانی برای بیان فردگرایی ایجاد کرده و فرهنگ فراملی را به کشوری معرفی می کند که درهای خود را به روی جهان بسته بود. بیست سال. مارک ال. مسکوویتز در فصل‌های اولیه‌اش، پیش‌زمینه‌ی تاریخی لازم برای درک صحنه‌ی ماندوپاپ معاصر را ارائه می‌کند که با تولد موسیقی عامه‌پسند چینی در مکه جاز شرق آسیا در شانگهای دهه ۱۹۲۰ آغاز شد. مروری کوتاه بر ژانرهای موسیقی جایگزین در چین مانند راک پکن و اپرای انقلابی گنجانده شده است. این بخش با نگاهی به نحوه تأثیرگذاری اخلاق موسیقی تایوان بر صنعت موسیقی سرزمین اصلی و اینکه چگونه ماندوپاپ موسیقی غربی و ارزش‌های فرهنگی را به جمهوری خلق چین آورده است، به پایان می‌رسد. این منجر به بحث در مورد ترکیب استثنایی پاپ تایوان می شود، که با تأثیرات خارجی در طول دوره استعمار تحت هلند و ژاپن شروع می شود و با اتحاد سیاسی، فرهنگی و اقتصادی این کشور با ایالات متحده ادامه می یابد. بقیه شرق آسیا و ایالات متحده و جذابیت پاپ تایوان برای مخاطبان در چین و تایوان. در انجام این کار، او بررسی می‌کند که چگونه «آوازهای غمگین ماندوپاپ» با مضامین همه‌جای تنهایی و انزوا، طیفی از بیان احساسی را درگیر می‌کند که به شدت در جمهوری خلق چین طنین انداز می‌شود. فصل‌های بعدی به بررسی ساخت هویت‌های مردانه و زنانه در Mandopop می‌پردازند و به محکومیت گسترده این ژانر توسط منتقدان می‌پردازند. مسکوویتز با تکیه بر تحلیل ها و داده های فصل های قبلی (از جمله مصاحبه با ده ها نوازنده، ترانه سرا و مردم عادی در تایپه و شانگهای)، تلاش می کند به این سوال پاسخ دهد: چرا، اگر موسیقی آنقدر بد است که برخی ادعا می کنند، آیا چنین است؟ مرکز زندگی بزرگترین جمعیت جهان؟ برای پاسخ، او سهم مهم ماندوپاپ را به عنوان یک مرثیه شاعرانه برجسته می کند که به طور همزمان زندگی مدرن را در بر می گیرد و به آن اعتراض می کند. Cries of Joy، Songs of Sorrow مقدمه ای بسیار خواندنی برای یک پدیده مهم، اما کمتر مورد مطالعه آسیای شرقی است. در میان محققان و دانشجویان فرهنگ عامه چین و تایوانی و همچنین موسیقی شناسانی که جریان های موسیقی فراملی و موسیقی عامه پسند غیر غربی را مطالعه می کنند، مخاطبان آماده ای پیدا می کند.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Since the mid-1990s, Taiwan’s unique brand of Mandopop (Mandarin Chinese–language pop music) has dictated the musical tastes of the mainland and the rest of Chinese-speaking Asia. Cries of Joy, Songs of Sorrow explores Mandopop’s surprisingly complex cultural implications in Taiwan and the PRC, where it has established new gender roles, created a vocabulary to express individualism, and introduced transnational culture to a country that had closed its doors to the world for twenty years. In his early chapters, Marc L. Moskowitz provides the historical background necessary to understand the contemporary Mandopop scene, beginning with the birth of Chinese popular music in the East Asian jazz Mecca of 1920s Shanghai. A brief overview of alternative musical genres in the PRC such as Beijing rock and revolutionary opera is included. The section concludes with a look at the manner in which Taiwan’s musical ethos has influenced the mainland’s music industry and how Mandopop has brought Western music and cultural values to the PRC. This leads to a discussion of Taiwan pop’s exceptional hybridity, beginning with foreign influences during the colonial period under the Dutch and Japanese and continuing with the country’s political, cultural, and economic alliance with the U.S. Moskowitz addresses the resulting wealth of transnational musical influences from the rest of East Asia and the U.S. and Taiwan pop’s appeal to audiences in both the PRC and Taiwan. In doing so, he explores how Mandopop’s "songs of sorrow," with their ubiquitous themes of loneliness and isolation, engage a range of emotional expression that resonates strongly in the PRC. Later chapters examine the construction of male and female identities in Mandopop and look at the widespread condemnation of the genre by critics. Drawing on analyses and data from earlier chapters (including interviews with dozens of performers, song writers, and lay people in Taipei and Shanghai), Moskowitz attempts to answer the question: Why, if the music is as bad as some assert, is it so central to the lives of the largest population in the world? To answer, he highlights Mandopop’s important contribution as a poetic lament that simultaneously embraces and protests modern life. Cries of Joy, Songs of Sorrow is a highly readable introduction to an important but understudied East Asian phenomenon. It will find a ready audience among scholars and students of Chinese and Taiwanese popular culture as well as musicologists studying transnational music flows and non-Western popular music.