دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Linda Essig
سری:
ISBN (شابک) : 1789385717, 9781789385717
ناشر: Intellect
سال نشر: 2022
تعداد صفحات: 202
[204]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 13 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Creative Infrastructures: Artists, Money and Entrepreneurial Action به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب زیرساخت های خلاق: هنرمندان، پول و اقدام کارآفرینی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
مقالاتی در مورد رابطه بین هنرمندان و کارآفرینی.
همانند ورزش، تجارت و سایر بخشها، 1% هنرمندان برتر به طور
نامتناسبی بر انتظارات عمومی در مورد معنای موفقیت تأثیر
گذاشتهاند. در زیرساختهای خلاق،
لیندا اسیگ رویکردی غیرمتعارف دارد و به هنرمند معمولی نگاه
میکند – و به آنچه انجام میدهند، نه آنچه میسازند. اغلب
هنرمندانی که به جنبه تجاری فعالیت خلاقانه خود توجه دارند متهم
به فروش می شوند. اما برای بسیاری از هنرمندان شاغل، این توجه به
تجارت چیزی است که آنها را قادر میسازد نه تنها زنده بمانند،
بلکه رشد کنند. وقتی هنرمندان مأموریت خود را دنبال میکنند،
Essig ادعا میکند که آنها فروش نمیروند، بلکه با حفظ مأموریت در
خط مقدم پیشرفت میکنند. از طریق مطالعات موردی مصور از جوامع
متنوع فرهنگی و نژادی، Essig به بررسی روابط بین هنر، نوآوری،
کارآفرینی و پول میپردازد و در عین حال نظریهای برای کارآفرینی
هنری ارائه میدهد که تاکید بیشتری بر ابزار دارد تا هدف.
Essays on the relationship between artists and
entrepreneurship.
As in sports, business, and other sectors, the top 1% of
artists have disproportionately influenced public expectations
for what it means to be successful. In Creative
Infrastructures, Linda Essig takes an
unconventional approach and looks at the quotidian artist—and
at what they do, not what they make. All too often, artists who
are attentive to the business side of their creative practice
are accused of selling out. But for many working artists, that
attention to business is what enables them not just to survive
but to thrive. When artists follow their mission, Essig
contends that they don’t sell out, they spiral up by keeping
mission at the forefront. Through illustrative case studies
from culturally and racially diverse communities, Essig
examines the relationships between art, innovation,
entrepreneurship, and money while offering a theory for arts
entrepreneurship that places more emphasis on means than
ends.