ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Counterpoint: Fundamentals of Music Making

دانلود کتاب Counterpoint: اصول ساخت موسیقی

Counterpoint: Fundamentals of Music Making

مشخصات کتاب

Counterpoint: Fundamentals of Music Making

ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 0300046286, 9780300046281 
ناشر: Yale University Press 
سال نشر: 1990 
تعداد صفحات: 335 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 11 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 36,000



کلمات کلیدی مربوط به کتاب Counterpoint: اصول ساخت موسیقی: آموزش و مطالعه، تئوری، آهنگسازی و اجرا، موسیقی، هنر و عکاسی، تئوری، تئوری، ترکیب و اجرا، موسیقی، هنر و عکاسی، مرجع، سالنامه‌ها و سالنامه‌ها، اطلس‌ها و نقشه‌ها، مشاغل، کاتالوگ‌ها و فهرست‌ها، راهنمای مصرف‌کنندگان، فرهنگ لغت‌ها و اصطلاحنامه ها، دایره المعارف ها و راهنماهای موضوعی، انگلیسی به عنوان زبان دوم، آداب معاشرت، مطالعه و مرجع زبان خارجی، تبارشناسی، نقل قول ها، بقا و آمادگی اضطراری، آمادگی آزمون، کلمات، زبان و دستور زبان، نگارش، تحقیق و انتشار G



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 15


در صورت تبدیل فایل کتاب Counterpoint: Fundamentals of Music Making به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب Counterpoint: اصول ساخت موسیقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب Counterpoint: اصول ساخت موسیقی

راهنماهای کنترپوان برای مدت طولانی در آموزش موسیقی آهنگسازان، مورخان و نظریه پردازان نقش اساسی داشته اند. در این کتاب یک رهبر ارکستر از تمرین‌های کنترپوان برای کمک به نوازندگان برای حساس شدن به اجزای اساسی ساخت موسیقی خوب استفاده می‌کند. نویسنده گام به گام خواننده را از طریق ترکیب و اجرای گونه های کنترپوان، از خطوط بدون همراه تا تمرین های پیچیده سه قسمتی، پیش می برد. قبل از هر ژانر کنترپوان بحثی در مورد عنصر موسیقایی که معرفی می کند - خط (cantus firmus)، فاصله هارمونیک (کنترپوان دو قسمتی)، ناهماهنگی (نوع دوم تا چهارم) و ریتم (نوع پنجم) است. \"Write-throughs\" که ترکیب یک تمرین را از ابتدا تا انتها نشان می دهد، برای هر گونه گنجانده شده است. در سرتاسر، نویسنده بر تجربه زیبایی موسیقایی تمرکز می‌کند و تشخیص می‌دهد که از مشارکت آهنگساز و نوازنده ناشی می‌شود. بنابراین، هر تمرین تنها زمانی موفق است که ساخته و اجرا شود، به طوری که اجازه این تجربه را بدهد. و با معرفی هر عنصر جدید از موسیقی، تأثیر آن در تجربه زیبایی مد نظر قرار می گیرد. این کتاب باید برای طیف وسیعی از خوانندگان، از تک نوازان و آهنگسازان ماهر گرفته تا افراد مبتدی، ارزش داشته باشد. هدف آن ارتقای درک آگاهانه از اصول ساخت موسیقی خوب است، با این حال خواننده در ابتدا نیاز به دانستن کمی بیشتر از مقیاس‌های اصلی و فرعی، چند امضای کلیدی و نام فواصل دارد.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Counterpoint manuals have long been central to the music education of composers, historians, and theorists. In this book a conductor uses counterpoint exercises to aid musicians in becoming sensitive to the fundamental ingredients of good music making. The author takes the reader step by step through the composition and performance of the counterpoint species, from unaccompanied lines to complex three part exercises. Each genre of counterpoint is preceded by a discussion of the musical element it introduces - line (cantus firmus), harmonic interval (two-part counterpoint), dissonance (second to fourth species), and rhythm (fifth species). "Write-throughs", which illustrate the composition of an exercise from start to finish, are included for each species. Throughout, the author focuses on the experience of musical beauty, recognizing that it results from the contribution of both composer and performer. Thus each exercise is successful only when it is composed, and performed, so that it allows this experience. And as each new element of music is introduced, its effect on the experience of beauty is considered. This book should have value for a wide range of readers, from accomplished soloists and composers to near beginners. It aims to advance conscious understanding of the principles of good music making, yet the reader needs to know little more at the outset than the major and minor scales, a few key signatures, and the names of intervals.





نظرات کاربران