Contemporary Gothic and Horror Film: Transnational Perspectives

این کتاب با رویکردی فراملی به سینمای گوتیک معاصر می‌پردازد. این مطالعه با تمرکز بر ریشه‌های زیبایی‌شناختی و فلسفی که در قلب گوتیک نهفته است، پیشینیان ادبی و همچنین فیلمی آن را با کاوش در چگونگی اطلاع‌رسانی این سبک‌ها به رشته‌های گوتیک مدرن فیلمی شامل می‌شود: روایت ارواح، وحشت عامیانه، خون‌آشام. فیلم، ترسناک کیهانی و در نهایت، فیلم زامبی. در سال‌های اخیر، مفهوم فراملیت‌گرایی مرزهای اصلی خود را فراتر گذاشته است، شاید در ذهن برخی بیش از حد. در اصل در پی ظهور جهانی شدن در دهه 1990، به عنوان راهی برای مطالعه سینما فراتر از مرزهای ملی تعریف شد، جایی که نگاه و داستان یک فیلم منعکس کننده ورودی بیش از یک ملت، یا منطقه یا فرهنگ بود. مطالعه سینماهای ملی در عصر بین المللی شدن، شاهد آمیختگی فرهنگ ها، و پسا استعمار، تبعید و دیاسپورا، بسیار محدود تلقی می شد. این مفهوم به ما اجازه می‌دهد تا طیف وسیع‌تری از نیروها را از منظر بین‌المللی گسترده‌تر درک کنیم و در عین حال با مفاهیم ملی‌گرایی، هویت و تصدیق خود سینما نیز درگیر باشیم.

This book looks at contemporary Gothic cinema within a transnational approach. With a focus on the aesthetic and philosophical roots which lie at the heart of the Gothic, the study invokes its literary as well as filmic forebears by exploring how these styles informed strands of the modern filmic Gothic: the ghost narrative, folk horror, the vampire movie, cosmic horror and, finally, the zombie film. In recent years, the concept of transnationalism has ‘trans’-cended its original boundaries, perhaps excessively in the minds of some. Originally defined in the wake of the rise of globalisation in the 1990s, as a way to study cinema beyond national boundaries, where the look and the story of a film reflected the input of more than one nation, or region, or culture. It was considered too confining to study national cinemas in an age of internationalization, witnessing the fusions of cultures, and post-colonialism, exile and diasporas. The concept allows us to appreciate the broader range of forces from a wider international perspective while at the same time also engaging with concepts of nationalism, identity and an acknowledgement of cinema itself.