دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Emily H. Green, Catherine Mayes (eds.) سری: Eastman Studies in Music 138 ISBN (شابک) : 1580465773, 9781580465779 ناشر: University of Rochester Press سال نشر: 2017 تعداد صفحات: 265 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 33 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب مصرف موسیقی: افراد، نهادها، جوامع، 1730-1830: تاریخ و نقد، موسیقی، هنر
در صورت تبدیل فایل کتاب Consuming Music: Individuals, Institutions, Communities, 1730–1830 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب مصرف موسیقی: افراد، نهادها، جوامع، 1730-1830 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
فروش و توزیع موفق موسیقی همیشه به یک زیرساخت فیزیکی و اجتماعی بستگی دارد. اگرچه وجود این زیرساخت ممکن است واضح باشد، اما سازمان و شرکت کنندگان آن از کمترین حفظ و در نتیجه کمتر درک شده ترین عناصر فرهنگ موسیقی تاریخی هستند. چه کسی موسیقی خرید و چگونه آن مصرف کنندگان می دانستند چه موسیقی در دسترس است؟ کجا و توسط چه کسی فروخته شد؟ مصرف موسیقی چه تاثیری بر آهنگسازی آن داشت؟ سلیقه موسیقی مصرف کنندگان چگونه و توسط چه کسی شکل گرفت؟ این مجموعه شامل نه مقاله با تمرکز بر قرن هجدهم طولانی، این گونه پرسش ها را از منظرهای گوناگون بررسی می کند، که هر کدام از شباهت هایی بین مصرف موسیقی و مصرف رقص، هنرهای تجسمی، ادبیات و فلسفه در فرانسه، سرزمین های اتریش-آلمان، مطلع می شوند. ، و ایالات متحده. فصلها به فعالیتهای آهنگسازان، نوازندگان، حامیان، ناشران، نظریهپردازان، امپرساریوها و منتقدان، کاوش در ذائقه مصرفکنندگان، استراتژیهای تبلیغاتی ناشران، فرهنگ افراد مشهور و جوامع گستردهتر که برای این جنبهها و بسیاری از جنبههای دیگر فرهنگ موسیقی اساسی بودند، مربوط میشود.
The successful sale and distribution of music has always depended on both a physical and a social infrastructure. Though the existence of that infrastructure may be clear, its organization and participants are among the least preserved and thus least understood elements of historical musical culture. Who bought music and how did those consumers know what music was available? Where was it sold and by whom? How did the consumption of music affect its composition? How was consumers' musical taste shaped and by whom? Focusing on the long eighteenth century, this collection of nine essays investigates such questions from a variety of perspectives, each informed by parallels between the consumption of music and that of dance, visual art, literature, and philosophy in France, the Austro-German lands, and the United States. Chapters relate the activities of composers, performers, patrons, publishers, theorists, impresarios, and critics, exploring consumers' tastes, publishers' promotional strategies, celebrity culture, and the wider communities that were fundamental to these and many more aspects of musical culture.