دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Composing the Party Line: Music and Politics in Early Cold War Poland and East Germany
دانلود کتاب آهنگسازی خط حزب: موسیقی و سیاست در اوایل جنگ سرد لهستان و آلمان شرقی
مشخصات کتاب
Composing the Party Line: Music and Politics in Early Cold War Poland and East Germany
ویرایش:
نویسندگان: David G. Tompkins
سری: Central European Studies
ISBN (شابک) : 1557536473, 9781557536471
ناشر: Purdue University Press
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 314
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 17 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 42,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب آهنگسازی خط حزب: موسیقی و سیاست در اوایل جنگ سرد لهستان و آلمان شرقی: اتنوموسیکولوژی، قومی و بین المللی، ژانرهای موسیقی، موسیقی، هنر و عکاسی، بین المللی، قومی و بین المللی، ژانرهای موسیقی، موسیقی، هنر و عکاسی، آلمان، اروپا، تاریخ، جهان، تمدن و فرهنگ، اعزامی ها و اکتشافات، تاریخ یهودیان، و دزدی دریایی، مذهبی، برده داری و رهایی، زنان در تاریخ، تاریخ، کمونیسم و سوسیالیسم، ایدئولوژی ها و دکترین ها، سیاست و حکومت، سیاست و علوم اجتماعی، اروپا، سیاست بین المللی و جهانی، سیاست و دولت، سیاست و اجتماعی
در صورت تبدیل فایل کتاب Composing the Party Line: Music and Politics in Early Cold War Poland and East Germany به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب آهنگسازی خط حزب: موسیقی و سیاست در اوایل جنگ سرد لهستان و آلمان شرقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب آهنگسازی خط حزب: موسیقی و سیاست در اوایل جنگ سرد لهستان و آلمان شرقی
این کتاب به بررسی اعمال قدرت در دنیای موسیقی استالینیستی و همچنین روش‌هایی می‌پردازد که آهنگسازان و مردم عادی به آن پاسخ دادند. این تحقیق تطبیقی در رابطه بین موسیقی و سیاست در جمهوری دموکراتیک آلمان و لهستان از پس از جنگ جهانی دوم تا مرگ استالین در سال 1953 ارائه می‌کند و با روند کند استالین زدایی در اواسط تا اواخر دهه 1950 به پایان می‌رسد. نویسنده بررسی می کند که چگونه احزاب کمونیست در هر دو کشور نگرش خود را نسبت به انواع موسیقی بیان کردند و چگونه آهنگسازان، نوازندگان و مخاطبان با این پیشنهادات و خواسته ها همکاری، مقاومت و مذاکره کردند. بر اساس تحلیل عمیق منابع بایگانی و منتشر شده معاصر در مورد سازمان های دولتی، حزبی و حرفه ای مرتبط با زندگی موسیقی، تامپکینز استدلال می کند که موسیقی به عنوان بخش مهمی از تولید فرهنگی در این کشورها، نقش کلیدی در ایجاد و حفظ موسیقی ایفا کرده است. رژیم های شرق اروپای مرکزی به عنوان بخشی از پروژه استالینیستی برای ایجاد و کنترل هویت سوسیالیستی جدید در سطح شخصی و جمعی، احزاب حاکم در آلمان شرقی و لهستان به دنبال اشباع فضای عمومی از طریق تولید موسیقی بودند. ایده‌ها و نمادهای مؤثر سیاسی معرفی شدند که تلاش‌های آن‌ها را برای «مهندسی روح انسان»، به قول آن روزگار، بیشتر کرد. موسیقی همچنین به احزاب کمونیست کمک کرد تا مشروعیت پیدا کنند. حمایت گسترده دولت از زندگی موسیقایی، نخبگان و مخاطبان موسیقی را تشویق کرد تا موقعیت مسلط و مأموریت های سیاسی این رژیم ها را بپذیرند. رهبران حزب منابع قابل توجهی را در تلاش برای ایجاد یک زبان موسیقایی مجاز که هژمونی بر جهان فرهنگی و اجتماعی گسترده تر را ایمن و حفظ کند، سرمایه گذاری کردند. پاسخ‌های آهنگسازان و مخاطبان دامنه‌ای از شور و شوق تا سوء ظن را طی کرد، اما بی‌تفاوتی گزینه‌ای نبود.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
This book examines the exercise of power in the Stalinist music world as well as the ways in which composers and ordinary people responded to it. It presents a comparative inquiry into the relationship between music and politics in the German Democratic Republic and Poland from the aftermath of World War II through Stalin’s death in 1953, concluding with the slow process of de-Stalinization in the mid-to late-1950s. The author explores how the Communist parties in both countries expressed their attitudes to music of all kinds, and how composers, performers, and audiences cooperated with, resisted, and negotiated these suggestions and demands. Based on a deep analysis of the archival and contemporary published sources on state, party, and professional organizations concerned with musical life, Tompkins argues that music, as a significant part of cultural production in these countries, played a key role in instituting and maintaining the regimes of East Central Europe. As part of the Stalinist project to create and control a new socialist identity at the personal as well as collective level, the ruling parties in East Germany and Poland sought to saturate public space through the production of music. Politically effective ideas and symbols were introduced that furthered their attempts to, in the parlance of the day, “engineer the human soul.” Music also helped the Communist parties establish legitimacy. Extensive state support for musical life encouraged musical elites and audiences to accept the dominant position and political missions of these regimes. Party leaders invested considerable resources in the attempt to create an authorized musical language that would secure and maintain hegemony over the cultural and wider social worlds. The responses of composers and audiences ran the gamut from enthusiasm to suspicion, but indifference was not an option.
