دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Hägele. Hannelore
سری:
ISBN (شابک) : 1443850276, 1299974333
ناشر: Cambridge Scholars Publishing
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 348
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 4 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب رنگ در مجسمه: بررسی از بین النهرین باستان تا امروز: مجسمه سازی -- تاریخ رنگ در هنر -- تاریخ چند رنگی -- تاریخ. هنر -- مجسمه سازی و نصب. رنگ در هنر چند رنگی. مجسمه سازی.
در صورت تبدیل فایل کتاب Colour in sculpture : a survey from ancient Mesopotamia to the present به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب رنگ در مجسمه: بررسی از بین النهرین باستان تا امروز نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب خواننده را با هنر مجسمه سازی در طول پنج هزار سال تا کنون و از خاور نزدیک تا غرب آشنا می کند. در هر یک از یازده فصل، تعدادی از آثار منتخب مورد بحث قرار گرفته است تا شرایط و شرایط ساخت قطعات مجسمه - اشیاء خاص مکان، زمان و زمینه را نشان دهد. در هر چارچوب فرهنگی، ویژگی هایی قابل مشاهده است که دلایل مختلفی را برای استفاده از رنگ در مجسمه سازی نشان می دهد. اینها ترجیحات محلی، آداب و رسوم یا الزامات فرهنگی را در بر می گیرند. و دیگران به انگیزه ای برای تقویت بیان پدیده های فوق العاده اشاره می کنند. این که آیا رنگ واقعاً برای آثار هنری حجاری شده ضروری است یا نه، سؤالی است که به ویژه از دوره رنسانس مطرح است. پوششهای سطحی نمایشهای مجسمهسازی ممکن است به دنیای حسی رنگ اشاره داشته باشد بدون اینکه رنگدانهای روی آنها اعمال شود. چیزی که چند رنگی را بسیار خاص می کند این است که به عنوان پوششی از بعد دیگری عمل می کند که گاهی اوقات معنای رمزگذاری شده بیشتری را به همراه دارد. در طبیعت، رنگ جزء جدایی ناپذیر شی داده شده است. آنچه که بررسی حاضر نشان می دهد این است که رابطه بین رنگ و مجسمه یک موضوع بیان عمدی است، حتی در جایی که رنگ ذاتی است - مانند مصالح مجسمه ساز.
This book introduces the reader to the art of sculpture across five millennia up to the present, and from the Near East to the west. In each of the eleven chapters, a number of selected works are discussed to exemplify the circumstances and conditions for making pieces of sculpture - objects peculiar to place, time and context. Within each cultural framework, characteristics are observable that suggest various reasons for the use of colour in sculpture. These encompass local preferences, customs or cultural requirements; and others point to an impulse to enhance the expression of the phenomenal. Whether colour is really necessary or even essential to sculpted works of art is a question especially pertinent since the Renaissance. Surface finishes of sculptural representations may allude to the sensory world of colour without even having pigment applied to them. What makes polychromy so special is that it functions as an overlay of another dimension that sometimes carries further encoded meaning. In nature, the colour is integral to the given object. What the present survey suggests is that the relationship between colour and sculpture is a matter of intentional expression, even where the colour is intrinsic - as in the sculptor's materials
Content: Ancient Mesopotamia : materials and places --
Ancient Egypt : the magnitude of things --
Greek sculpture : once bright and shiny --
Etruria and Rome : cults colour coding --
Late antiquity to early Medieval : piecing together the cultural relevance --
The crafted glory of late Medieval sculpture --
Early colour symbolism and colour theories --
Renaissance and Reformation : painterly finishes on the wane --
Baroque and Rococo : white sculptures amidst a blaze of colour --
Neoclassicism : what happened to polychromy? --
A modern reading of colour in sculpture.