دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: Richard Misek
سری:
ISBN (شابک) : 1444332392, 9781444332391
ناشر: Wiley-Blackwell
سال نشر: 2010
تعداد صفحات: 251
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 13 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Chromatic Cinema: A History of Screen Color به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سینمای کروماتیک: تاریخچه رنگ صفحه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
رنگ سینمای کروماتیک به فیلم و تاریخ آن نفوذ می کند، اما مطالعه نقش آن در فیلم تاکنون تکه تکه بوده است. Cromatic Cinema اولین مرور تاریخی گستردهای از رنگ صفحه نمایش را ارائه میکند و به بررسی کاربردها و معانی در حال تغییر رنگ در تصاویر متحرک، از نقاشی با دست در فیلمهای رقص دامن اولیه تا روندهای فعلی در دستکاری رنگ دیجیتال میپردازد. در این مطالعه با مصور فراوان، ریچارد میسک هم تاریخچه و هم تئوری رنگ صفحه نمایش را ارائه می دهد. او استدلال می کند که رنگ سینمایی از آن پدید آمده، خود را در پاسخ به آن تعریف کرده و در همزیستی با سیاه و سفید تکامل یافته است. میزک با کاوش در عوامل تکنولوژیکی، فرهنگی، اقتصادی و هنری که این همزیستی در حال تکامل را تعریف کرده است، گزارشی عمیق و در عین حال قابل دسترس از گسترش رنگ در میان و محو نهایی سینمای سیاه و سفید ارائه می دهد.
Chromatic Cinema Color permeates film and its history, but study of its contribution to film has so far been fragmentary. Chromatic Cinema provides the first wide-ranging historical overview of screen color, exploring the changing uses and meanings of color in moving images, from hand painting in early skirt dance films to current trends in digital color manipulation. In this richly illustrated study, Richard Misek offers both a history and a theory of screen color. He argues that cinematic color emerged from, defined itself in response to, and has evolved in symbiosis with black and white. Exploring the technological, cultural, economic, and artistic factors that have defined this evolving symbiosis, Misek provides an in-depth yet accessible account of color’s spread through, and ultimate effacement of, black-and-white cinema.
Chromatic Cinema......Page 6
Contents......Page 10
List of Plates......Page 12
Acknowledgments......Page 14
Introduction......Page 16
Coloration in Early Cinema, 1895–1927......Page 29
The Rise of Technicolor, 1915–35......Page 40
Chromatic Cold War: Black-and-White and Color in Opposition......Page 44
“Technicolor Is Natural Color”: Color and Realism, 1935–58......Page 50
Chromatic Thaw: Hollywood’s Transition to Color, 1950–67......Page 56
Color in European Film, 1936–67......Page 65
Chromatic Ambivalence: Art Cinema’s Transition to Color......Page 72
“Painting with Light”: Cinema’s Imaginary Art History......Page 80
Unmotivated Chromatic Hybridity......Page 83
Monochrome Purgatory: Absent Color in the Soviet Bloc, 1966–75......Page 92
Black-and-White as Technological Relic, 1965–83......Page 98
Black-and-White Flashbacks: Codifying Temporal Rebirth......Page 104
Black-and-White Films, 1967–2007......Page 112
Nostalgia and Pastiche......Page 126
Cinema’s Newtonian Optics......Page 140
White Light: Hollywood’s Invisible Ideology......Page 145
Darkness Visible: From Natural Light to “Neo-Noir,” 1968–83......Page 155
Cinematography and Color Filtration, 1977–97......Page 162
Case Study: Seeing Red in Psycho......Page 170
Crossing the Chromatic Wall in Wings of Desire......Page 175
An Archaeology of Digital Intermediate, 1989–2000......Page 178
Digital Color Aesthetics, 2000–9......Page 187
Conclusion: Painting by Numbers?......Page 202
Notes......Page 204
Bibliography......Page 218
Index......Page 233