دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Stephen Chase, Philip Thomas, Stephen Chase, Philip Thomas سری: ISBN (شابک) : 0754666808, 9780754666806 ناشر: Ashgate سال نشر: 2010 تعداد صفحات: 284 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 8 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Changing the System: The Music of Christian Wolff به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تغییر سیستم: موسیقی کریستین ولف نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
کریستین وولف آهنگسازی است که مسیر متمایزی را دنبال کرده است که اغلب در مرکز فعالیت های آوانگارد بوده و در کنار چهره هایی مانند جان کیج، مرس کانینگهام و کورنلیوس کاردیو کار می کند. او در شصت سال زندگی حرفهای، مجموعهای از آثار مهم و تأثیرگذار را تولید کرده است که هدفشان این است که به شیوهای جستجوگرانه و تحریکآمیز به معنای هنرمندی تجربی و آگاه اجتماعی بپردازد. این کتاب مقدمه ای گسترده برای آهنگسازی ارائه می دهد که با وجود تأثیر او بر بسیاری از چهره های اصلی موسیقی جدید از دهه 1950، از کیج تا جان زورن تا موج جدید تجربی گرایان در سراسر جهان، اغلب نادیده گرفته می شود. به عنوان اولین تحلیل دقیق از موسیقی این آهنگساز پرکار و بسیار فردی، "تغییر سیستم: موسیقی کریستین وولف" حاوی مشارکت متخصصان برجسته در زمینه موسیقی جدید و تجربی و همچنین نوازندگان و آهنگسازان است. که با وولف کار کرده اند. استقبال از موسیقی ولف در رابطه با آوانگارد اروپایی و همچنین در چارچوب ارتباط ولف با کیج و فلدمن مورد بحث قرار می گیرد. موسیقی از اولین ساختههای او در دهه 1950، موسیقیهای بسیار نامشخص، قطعات الهامگرفته از سیاست تا جدیدترین آثار به تفصیل مورد بحث قرار میگیرند، هم در رابطه با تکنیکهای آهنگسازی، توسعه زیباییشناختی عمومی، و هم مسائل اجرا. چالشهای خاص و مسائل زیباییشناختی ناشی از نمادهای خاص وولف و پیامدهای آن برای اجراکنندگان یک موضوع اصلی است. به همین ترتیب، روشهایی که در آن اقناعهای سیاسی وولف - که مسلماً برخی از روشهای نتنویسی انتخابی او را توضیح میدهند - از طریق موسیقی او مورد بررسی قرار گرفتهاند. با پیشگفتاری از دستیار نزدیکش مایکل پارسونز، این یک افزوده ارزشمند به ادبیات موسیقی تجربی است.
Christian Wolff is a composer who has followed a distinctive path often at the centre of avant-garde activity working alongside figures such as John Cage, Merce Cunningham, and Cornelius Cardew. In a career spanning sixty years, he has produced a significant and influential body of work that has aimed to address, in a searching and provocative manner, what it means to be an experimental and socially aware artist. This book provides a wide-ranging introduction to a composer often overlooked despite his influence upon many of the major figures in new music since the 1950s from Cage to John Zorn to the new wave of experimentalists across the globe. As the first detailed analysis of the music of this prolific and highly individual composer, "Changing the System: The Music of Christian Wolff" contains contributions from leading experts in the field of new and experimental music, as well as from performers and composers who have worked with Wolff. The reception of Wolff's music is discussed in relation to the European avant-garde and also within the context of Wolff's association with Cage and Feldman. Music from his earliest compositions of the 1950s, the highly indeterminate scores, the politically-inspired pieces up to the most recent works are discussed in detail, both in relation to their compositional techniques, general aesthetic development, and matters of performance. The particular challenges and aesthetic issues arising from Wolff's idiosyncratic notations and the implications for performers are a central theme. Likewise, the ways in which Wolff's political persuasions - which arguably account for some of the notational methods he chooses - have been worked out through his music, are examined. With a foreword by his close associate Michael Parsons, this is a valuable addition to experimental music literature.