مشخصات کتاب

CENOLOGIAS: Estudos sobre Teoria e História do Teatro, Música e Cinema

ویرایش:  
 
سری:  
ISBN (شابک) : 9789895408016 
ناشر: Movimento Internacional Lusófono 
سال نشر: 2018 
تعداد صفحات: 267 
زبان: Portuguese 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 3 مگابایت 

در صورت تبدیل فایل کتاب CENOLOGIAS: Estudos sobre Teoria e História do Teatro, Música e Cinema به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب صحنه‌شناسی: مطالعات تئوری و تاریخ تئاتر، موسیقی و سینما نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب صحنه‌شناسی: مطالعات تئوری و تاریخ تئاتر، موسیقی و سینما

این کتاب تغییراتی را پیرامون مکانی نظری برای دراماتورژی ارائه می‌کند که در رابط بین رشته‌های مختلف و سنت‌های هنری قابل درک است. از سال 1995، چه از طریق آزمایشگاه دراماتورژی و تخیل نمایشی (LADI) در دانشگاه برازیلیا (UnB)، و چه در طول دوره دکترای من که بین سال‌های 1999 تا 2002 انجام شد، من در حال توسعه تحقیقات منظم در مورد فعالیت تأثیرگذاری و پیکربندی تعامل بین مخاطب و تخیل سمعی و بصری. کتاب در سه بخش تنظیم شده است. در اول، به بررسی و تحلیل جنبه هایی از به اصطلاح «شعرای تاریخی» می پردازیم. در اینجا، فضا برای آثار، نویسندگان و ایده‌هایی باز می‌شود که به تفسیر مشاهدات مکرر شعر ارسطو خلاصه نمی‌شود. از این رو، با ارائه تأملات موجود در ناتیاساسترا، منسوب به حکیم بهاراتا، و در مقالات زمی، هم به درک بحث های معاصر در مورد رابطه بین تئاتر و مردم شناسی کمک می کنیم و هم برای دانشجویان با ایده های این نویسندگان ارتباط برقرار می کنیم. که بر اساس دانش آنها قابل تصاحب و تغییر است. همیشه به یاد داشته باشید که ارتباط با گذشته بر اساس مسائل و نقاط شروع زمان حال است. در این مورد، هنگام پیشنهاد خواندن و تأمل از «شاعر تاریخی»، هدف آن گسترش آگاهی تاریخی خواننده است و او را در سنت دیرینه ای قرار می دهد که دانش او را به ساخت هویتش پیوند می دهد. در بخش دوم، به بازخوانی متفکران و تئاتر سازان از اواخر قرن نوزدهم تا نیمه اول قرن بیستم می پردازیم، سعی می کنیم بحث پیرامون درک ویژگی تئاترسازی در آن را ارائه کنیم. چند بعدی بودن با این حال، دوباره به جای ارائه جامع و غیرممکن از نظریه های تئاتر در قرن گذشته یا مروری سطحی از آنها، نظراتی را در مورد بخش هایی از مشارکت این نویسندگان انتخاب کردیم. در بخش سوم، هدف مشاهداتی متون را بازتعریف می‌کنیم و به دنبال بحث درباره ایده‌ها و رویه‌ها بر اساس مطالعه دقیق‌تر برخی از موضوعات پیشنهادی قبلی هستیم. با این کار، مفروضاتی را که ما را در تولید تحلیل های منتشر شده در اینجا راهنمایی کرده اند، توضیح می دهیم.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Este livro apresenta variações em torno de um lugar teórico para a dramaturgia, compreendida na interface entre diversas disciplinas e tradi- ções artísticas. Desde 1995, seja por meio do Laboratório de Dramaturgia e Imaginação Dramática (LADI) da Universidade de Brasília (UnB), seja durante meu doutoramento1, realizado entre 1999-2002, venho desenvol- vendo regulares pesquisas sobre a atividade de se efetivar e configurar a interação entre uma audiência e um imaginário audiovisual. O livro organiza-se em três seções. Na primeira, temos o estudo e análise de aspectos das chamadas ‘poéticas históricas’. Aqui abre-se o espaço para obras, autores e idéias que não se reduzem a uma paráfrase das repetidas observações sobre a Poética de Aristóteles. Com isso, ao apresentar reflexões presentes em Natyasastra, atribuído ao sábio Bharata, e nos ensaios de Zeami tanto subsidiamos a compreensão de debates contemporâneos sobre as relações entre teatro e antropologia, quanto fornecemos aos estudantes um contato com as ideias desse autores, as quais podem ser apropriadas e transformadas a partir de seu conhecimento. Sempre lembrar que o contato com o passado se faz em função de questões e pontos de partida do presente. Nesse caso, ao se propor a leitura e reflexão das ‘poéticas históricas’, intenta-se ampliar a consciência histórica do leitor, inserindo-o em uma longa tradição, que conecta o seu saber à construção de sua identidade. Na segunda parte, procedemos a uma releitura de pensadores e realizadores teatrais de fins do século XIX até primeira metade do século XX, procuramos apresentar o debate em torno da compreensão da especifi- cidade do fazer teatral em sua multidimensionadalidade. Porém, novamente, no lugar de uma exaustiva e impossível apresentação de teorias teatrais no último século ou de um panorama superficial dos mesmo, optamos por comentários de partes das contribuições desses autores. Na terceira parte, redefinimos o alvo observacional dos textos, procurando debater ideias e procedimentos a partir de estudo mais detido de alguns temas anteriormente propostos. Com isso, explicitamos os pressu- postos que têm nos orientado na produção das análises aqui publicadas.

فهرست مطالب

PRIMEIRA PARTE
1- Sobre o conceito de Teoria . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 2- Catarse, rasa, flor: contextualizando a produção de emoções a partir da
comparaçãodetradiçõesperformativo-musicais..........................16 3- Do texto para a performance: o Drama grego antigo e o Carnaval brasileiro . . . 26
SEGUNDA PARTE
1- Preliminares . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2- A. Appia: a encenação como renovação da prática teatral . . . . . . . . . . . . . . . 3- C. Stanislávski: a ciência do ator e a estética do espetáculo . . . . . . . . . . . . . . 4- V. Meyerhold: A materialidade do evento cênico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5- Erwin Piscator e o fim da ilusão da ilusão teatral . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6- B. Brecht A dramaturgia como teoria da ação . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7- Coda . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8- Do Ópera Studio, de C. Stanislávski, aos musicais de B. Brecht:
por uma nova historiografia do teatro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
TERCEIRA PARTE
1- Arte e Subjetivação . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2- As razões do jogo segundo H.G. Gadamer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3- O drama como metaestética . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4- Luigi Pareyson e a análise da experiência estética . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5- Aproximações a uma dramaturgia fílmica a partir do caso Eisenstein . . . . 6- Cinema e teatralidade: O bebê (santo) de Mâcon, de Peter Greenaway . . . . 7- An American in Paris: cinema, música e teatro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8- As implicações performativas da escrita fugal: Uma leitura de
A arte da fuga, de J. S. Bach . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .. . . . . 9- Notas sobre o drama musical de Claudio Monteverdi . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10- A realização de óperas como campo interartístico:
dramaturgia, performance e interpretação de ficções audiovisuais. . . . . . . 11- Dramaturgia musical: notas sobre o conceito . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12- Dramaturgia e Comicidade: Notas de pesquisas em curso . . . . . . . . . . . . . . 13-Teatro e Conceitos: Um Debate Aberto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

نظرات کاربران

کتاب های تصادفی

دانلود کتاب Jiu Jitsu Unleashed

دانلود کتاب The Essential Lucky Bones Cookbook

دانلود کتاب Animal Locomotion

دانلود کتاب Serat Paramayoga Part I

دانلود کتاب The Armor of Light: The Secrets of God's Protection