دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Hari Krishnan
سری:
ISBN (شابک) : 081957886X, 9780819578860
ناشر: Wesleyan University Press
سال نشر: 2019
تعداد صفحات: 337
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 8 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Celluloid Classicism: Early Tamil Cinema and the Making of Modern Bharatanatyam به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب کلاسیک گرایی سلولوئیدی: سینمای اولیه تامیل و ساخت بهاراتاناتیام مدرن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
تاریخ مفصلی از تلاقی دو نوع هنر هند جنوبی
کلاسیزم سلولوئید تاریخچه ای غنی و مفصل از دو مهم
فرهنگی مدرن هند جنوبی ارائه می دهد. اشکال: سینمای تامیل و رقص
بهاراتاناتیام. این به بازنمایی رقص در سینما از منظری بین رشته
ای و انتقادی-تاریخی می پردازد. تاریخچه در هم تنیده و همزیست این
اشکال هرگز مورد توجه جدی محققان قرار نگرفته است. در بیشتر
موارد، مورخان سینمای جنوب هند به وجود سکانسهای آواز و رقص در
فیلمها اشاره کردهاند، اما با اشاره به احیای همزمان فرهنگ رقص
در میان طبقه متوسط این منطقه، آنها را تاریخی نکردهاند. به
طور موازی، مورخان رقص، بحث در مورد تأثیر سینما در ساخت اشکال
«کلاسیک» هند مدرن را کنار گذاشته اند. اگرچه این کتاب عمدتاً بر
دوره بین اواخر دهه 1920 و 1950 تمرکز دارد، اما به تداوم این
تحولات فرهنگی اواسط قرن بیستم تا زمان حال نیز می پردازد. این
کتاب تاریخچه بهاراتاناتیام در قرن بیستم را از دیدگاه بین
رشتهای و فرارسانهای بازنگری میکند و 130 تصویر آرشیوی
دارد.
A detailed history of the confluence of two South
Indian art forms
Celluloid Classicism provides a rich and detailed
history of two important modern South Indian cultural forms:
Tamil Cinema and Bharatanatyam dance. It addresses
representations of dance in the cinema from an
interdisciplinary, critical-historical perspective. The
intertwined and symbiotic histories of these forms have never
received serious scholarly attention. For the most part,
historians of South Indian cinema have noted the presence of
song and dance sequences in films, but have not historicized
them with reference to the simultaneous revival of dance
culture among the middle-class in this region. In a parallel
manner, historians of dance have excluded deliberations on the
influence of cinema in the making of the "classical" forms of
modern India. Although the book primarily focuses on the period
between the late 1920s and 1950s, it also addresses the
persistence of these mid-twentieth century cultural
developments into the present. The book rethinks the history of
Bharatanatyam in the twentieth century from an
interdisciplinary, transmedia standpoint and features 130
archival images.