دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب British Rock Modernism, 1967-1977: The Story of Music Hall in Rock
دانلود کتاب مدرنیسم راک بریتانیا، 1967-1977: داستان سالن موسیقی در راک
مشخصات کتاب
British Rock Modernism, 1967-1977: The Story of Music Hall in Rock
ویرایش:
نویسندگان: Barry J. Faulk
سری: Ashgate Popular and Folk Music Series
ISBN (شابک) : 1409411907, 9781409411901
ناشر: Ashgate Pub Co
سال نشر: 2010
تعداد صفحات: 192
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 30,000
در صورت تبدیل فایل کتاب British Rock Modernism, 1967-1977: The Story of Music Hall in Rock به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب مدرنیسم راک بریتانیا، 1967-1977: داستان سالن موسیقی در راک نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب مدرنیسم راک بریتانیا، 1967-1977: داستان سالن موسیقی در راک
«مدرنیسم راک بریتانیا، 1967-1977» توضیح می‌دهد که چگونه نوازندگان قطعی راک بریتانیایی این دوره، نه شورش جوانان را که برای آن افسانه‌ای هستند، بلکه در پروژه‌ای کاملاً خودآگاهانه برای اظهار نظر در مورد تجارتی که در آن انجام می‌دهند، هدف گرفتند. نامزد شده ایم. آنها این کار را با تصاحب کنایه آمیز فرم های سنتی سالن موسیقی ویکتوریا انجام دادند. فالک بر اواسط تا اواخر دهه 1960 تمرکز می کند، زمانی که گروه های راک بریتانیایی که قبلاً به شهرت تجاری دست یافته بودند، شروع به تمایز زیبایی شناختی کردند. این کتاب ضبط‌هایی مانند آلبوم «تور راز جادویی بیتلز»، «انجمن حفاظت از روستای سبز Kinks»، و «Sex Pistols' Never Mind the Bollocks»، «Here's the Sex» را مورد بحث قرار می‌دهد. تپانچه‌ها» و فیلم‌های تلویزیونی مانند «تور رمز و راز جادویی بیتلز» و «سیرک راک اند رول رولینگ استونز» که لحظات اولیه هنر راک را تعریف کردند. فالک استدلال می‌کند که این «متن‌ها» راهبردهای اولیه‌ای را آشکار می‌کنند که گروه‌های راک بریتانیایی، که عمدتاً از کارگران جوان و مردان طبقه متوسط پایین‌تر تشکیل شده‌اند، با نمونه‌برداری از صداهای سالن موسیقی، برای شایستگی زیبایی‌شناختی تلاش می‌کنند. نتیجه، شکلی نمادین بود که هدف اصلی آن برهم زدن سلسله مراتبی بود که فرهنگ عامه سنتی را بالاتر از رسانه جدید قرار می داد. گروه‌های راک با موسیقی گذشته درگیر شدند تا هم سرزندگی نسبی فرم جدید را نشان دهند و هم وضعیت هنری جدید راک را در مقایسه با موسیقی پاپ قبلی بریتانیا نشان دهند. «مدرنیسم راک بریتانیا» همچنین مفهوم اصالت را در زمینه وسیع‌تری نیز قرار می‌دهد و در این مورد احیای قهرمان مرد هنرمند سنتی را که توسط ادبیات مدرنیستی بریتانیا تجلیل می‌شود، در بر می‌گیرد. قرار گرفتن راک در تاریخ گسترده‌تر تولید موسیقی مدرن بریتانیا، بینشی را در مورد تقسیم کار جنسیتی ارائه می‌کند که هنوز پذیرش موسیقی عامه پسند بریتانیا را نشان می‌دهد. همانطور که در فصل آغازین نشان داده شد، با تمرکز بر خوانندگان زن کلیدی دهه 1960، میراث تالار موسیقی تا حدی مسئول هم امتیاز دادن به گروه‌های راک مرد با ردای هنرمند است و هم مسئولیت زنان را با کلیشه‌هایی که زنان نوازنده را به وضعیت صرف تنزل می‌دهند. "سرگرم کننده ها".
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
"British Rock Modernism, 1967-1977" explains how the definitive British rock performers of this epoch aimed, not at the youthful rebellion for which they are legendary, but at a highly self-conscious project of commenting on the business in which they were engaged. They did so by ironically appropriating the traditional forms of Victorian music hall. Faulk focuses on the mid to late 1960s, when British rock bands who had already achieved commercial prominence began to aspire to aesthetic distinction. The book discusses recordings such as the "Beatles' Magical Mystery Tour" album, the "Kinks' The Village Green Preservation Society", and the "Sex Pistols' Never Mind the Bollocks", "Here's the Sex Pistols", and television films such as the "Beatles' Magical Mystery Tour" and the "Rolling Stones' Rock and Roll Circus" that defined rock's early high art moment. Faulk argues that these 'texts' disclose the primary strategies by which British rock groups, mostly comprised of young working and lower middle class men, made their bid for aesthetic merit by sampling music hall sounds. The result was a symbolically charged form whose main purpose was to unsettle the hierarchy that set traditional popular culture above the new medium. Rock groups engaged with the music of the past in order both to demonstrate the comparative vitality of the new form and signify rock's new art status, compared to earlier British pop music. "British Rock Modernism" also sets the notion of authenticity in a broader context as well, encompassing in this case the revival of the traditional male artist-hero celebrated by British modernist literature. Situating rock in the more extensive history of modern British musical production offers insight into the gendered division of labour that still frames the reception of British popular music. As demonstrated in the opening chapter, focusing on key women singers of the 1960s, the music hall legacy is partly responsible for both privileging male rock groups with the mantle of artist, and with burdening women with stereotypes that relegated women performers to the status of mere 'entertainers'.
نظرات کاربران
کتاب های تصادفی
دانلود کتاب Essential Grammar in Use with Answers 4th
دانلود کتاب Made in India: Decolonizations, Queer Sexualities, Trans/national Projects
دانلود کتاب MSDN Training Programming.NET Framework with C#
دانلود کتاب Leksikon stranih reči i izraza
