دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Bloodflowers: Rotimi Fani-Kayode, Photography, and the 1980s
دانلود کتاب Bloodflowers: Rotimi Fani-Kayode، عکاسی و دهه 1980
مشخصات کتاب
Bloodflowers: Rotimi Fani-Kayode, Photography, and the 1980s
ویرایش:
نویسندگان: W. Ian Bourland
سری:
ISBN (شابک) : 1478000899, 9781478000891
ناشر: Duke University Press Books
سال نشر: 2019
تعداد صفحات: 337
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 54 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 32,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Bloodflowers: Rotimi Fani-Kayode, Photography, and the 1980s به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب Bloodflowers: Rotimi Fani-Kayode، عکاسی و دهه 1980 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب Bloodflowers: Rotimi Fani-Kayode، عکاسی و دهه 1980
درBloodflowersW. ایان بورلند عکاسی Rotimi Fani-Kayode (1955-1989) را بررسی می‌کند، که هنرش سنگ محک برای بحث‌های فرهنگی پیرامون مسائل جنسیتی و عجیب و غریب، نژاد و دیاسپورا، زیبایی‌شناسی و سیاست، و میراث ماندگار برده‌داری و استعمار است. Fani-Kayode متولد نیجریه، بین دنیای هنری و فرهنگی در واشنگتن، دی سی، نیویورک و لندن حرکت کرد، جایی که عمده عکس های تحریک آمیز و اغلب سوررئالیستی و هوموروتیک خود از مردان سیاه پوست را تهیه کرد. بورلند آثار فانی-کایوده را در دوران گذار جهانی قرار می‌دهد و نشان می‌دهد که چگونه به تغییرات عمیق اجتماعی، فرهنگی و سیاسی پاسخ می‌دهد. بورلند علاوه بر تحلیل‌های رسمی خود از پرتره‌های فانی کایوده، تأثیر مهمی را که سوررئالیسم، نئورومانتیسم، مذهب یوروبا، بحران ایدز، فیلم تجربی، فرهنگ لفت، و موسیقی هاوس و پانک بر آثار فانی کایوده داشتند، بیان می‌کند. با انجام این کار، بورلند دیدگاه‌های جدیدی را در مورد هنرمند محوری ارائه می‌کند که زندگی کوتاهش همچنان با مفاهیم عمیق زیبایی‌شناختی و اجتماعی طنین‌انداز می‌شود.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
InBloodflowersW. Ian Bourland examines the photography of Rotimi Fani-Kayode (1955–1989), whose art is a touchstone for cultural debates surrounding questions of gender and queerness, race and diaspora, aesthetics and politics, and the enduring legacy of slavery and colonialism. Born in Nigeria, Fani-Kayode moved between artistic and cultural worlds in Washington, DC, New York, and London, where he produced the bulk of his provocative and often surrealist and homoerotic photographs of black men. Bourland situates Fani-Kayode's work in a time of global transition and traces how it exemplified and responded to profound social, cultural, and political change. In addition to his formal analyses of Fani-Kayode's portraiture, Bourland outlines the important influence that surrealism, neo-Romanticism, Yoruban religion, the AIDS crisis, experimental film, loft culture, and house and punk music had on Fani-Kayode's work. In so doing, Bourland offers new perspectives on a pivotal artist whose brief career continues to resonate with deep aesthetic and social meaning.
