دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Emily J. Lordi
سری:
ISBN (شابک) : 0813562511, 9780813562513
ناشر: Rutgers University Press
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 304
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 7 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Black Resonance: Iconic Women Singers and African American Literature به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب طنین سیاه: خوانندگان نمادین زنان و ادبیات آفریقایی آمریکایی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
از زمانی که صدای قدرتمند بسی اسمیت با صنعت « رکوردهای مسابقه» توطئه کرد تا او را به یک ستاره در دهه 1920 تبدیل کند، نویسندگان آفریقایی آمریکایی صداها را به یاد آورده و سیاست آواز زنان سیاهپوست را تئوریزه کرده اند. در رزونانس سیاه، امیلی جی. لردی نوشتههای ریچارد رایت، رالف الیسون، جیمز بالدوین، گیل جونز، و نیکی جووانی را تحلیل میکند که خوانندگان نمادینی مانند بسی اسمیت، بیلی هالیدی، ماحلیا جکسون و آرتا فرانکلین را درگیر میکند. رزونانس سیاه با تمرکز بر دو نسل از هنرمندان از دهه 1920 تا 1970، یک سنت موسیقی-ادبی را آشکار می کند که در آن خوانندگان و نویسندگان، با چالش های مشابه و داشتن اهداف مشابه، تکنیک های بیانی قابل مقایسه ای را توسعه دادند. با گردآوری آثار به ظاهر متفاوتی مانند بلوز بسی اسمیت و فیلم نادیده گرفته شده پسر بومی ریچارد رایت، موسیقی انجیلی ماهاالیا جکسون و مرد نامرئی اثر رالف الیسون، هر فصل یک نویسنده را با یک خواننده جفت می کند تا تمرین هنری مشترک آنها را متبلور کند: غزل، صداقت، زیرکانه. ، فراموش نشدنی و ایجاد صدای امضا. در این روند، لردی نشان میدهد که خوانندگان زن محبوب، موسیقیهای منفعل با استعداد خام، طبیعی یا غیرقابل توصیف نیستند. در عوض، آنها هنرمندانی تجربی هستند که در کنار همتایان ادبی خود، امکانات بیان سیاه را ابداع می کنند. اولین مطالعه موسیقی و ادبیات سیاه پوست برای متمرکز کردن موسیقی زنان سیاه پوست، Black Resonance راه های جدیدی برای خواندن و شنیدن برخی از محبوب ترین و چالش برانگیزترین صداهای قرن بیستم ارائه می دهد.
Ever since Bessie Smith’s powerful voice conspired with the “race records” industry to make her a star in the 1920s, African American writers have memorialized the sounds and theorized the politics of black women’s singing. In Black Resonance, Emily J. Lordi analyzes writings by Richard Wright, Ralph Ellison, James Baldwin, Gayl Jones, and Nikki Giovanni that engage such iconic singers as Bessie Smith, Billie Holiday, Mahalia Jackson, and Aretha Franklin. Focusing on two generations of artists from the 1920s to the 1970s, Black Resonance reveals a musical-literary tradition in which singers and writers, faced with similar challenges and harboring similar aims, developed comparable expressive techniques. Drawing together such seemingly disparate works as Bessie Smith’s blues and Richard Wright’s neglected film of Native Son, Mahalia Jackson’s gospel music and Ralph Ellison’s Invisible Man, each chapter pairs one writer with one singer to crystallize the artistic practice they share: lyricism, sincerity, understatement, haunting, and the creation of a signature voice. In the process, Lordi demonstrates that popular female singers are not passive muses with raw, natural, or ineffable talent. Rather, they are experimental artists who innovate black expressive possibilities right alongside their literary peers. The first study of black music and literature to centralize the music of black women, Black Resonance offers new ways of reading and hearing some of the twentieth century’s most beloved and challenging voices.