دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Roland Leander Williams Jr.
سری: Television and Popular Culture
ISBN (شابک) : 0815652879, 9780815652878
ناشر: Syracuse University Press
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 222
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Black Male Frames: African Americans in a Century of Hollywood Cinema, 1903–2003 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب قاب های مردانه سیاه: آمریکایی های آفریقایی تبار در یک قرن سینمای هالیوود، 1903-2003 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
Black Male Frames توسعه و تغییر محبوبیت دو نوع کلیشه از مردانگی سیاهپوستان را در فیلم محبوب آمریکایی نشان میدهد: «شمن» یا «شرور». با شروع دوران استعمار، ویلیامز منشأ این نقشها را در آمریکا شناسایی میکند. مردان سیاهپوست مجبور بودند یا از اربابان سفیدپوست خود سرپیچی کنند یا از آنها سرپیچی کنند. این چهرهها در داستانهایی که آمریکا درباره مردان سیاهپوست خود میگوید، از جیم کرو و زیپ کون تخیلی گرفته تا شخصیتهای تاریخی مانند بوکر تی واشنگتن و دبلیو ای بی دو بویس، تکرار میشوند. ویلیامز استدلال می کند که این دو افراط امروز در هالیوود مدرن وجود دارند، جایی که بازیگرانی مانند سم لوکاس، پل رابسون، سیدنی پواتیه، دنزل واشنگتن و مورگان فریمن، در میان دیگران، باید با چنین گزینه های محدودی کنار بیایند و روی آنها کار کنند. ویلیامز بازیهای این بازیگران از یک یا آن کلیشه را در تاریخ شخصی هر مرد و در لحظه تاریخی کشور قرار میدهد تا در نهایت استدلال کند که این مردان برای به تصویر کشیدن کلیشههای مورد نیاز برای تسکین نگرانیهای نژادی مداوم آمریکا پاداش دریافت میکنند. قوت بخشیدن به بحثی که با کار اصلی دونالد بوگل آغاز شد، تامز، کونز، مولاتو، مامی، و باکس، قابهای مردانه سیاه راههایی را که افراد و رسانهها به تغییر سیاستهای نژادی در آمریکا واکنش نشان میدهند، روشن میکند.
Black Male Frames charts the development and shifting popularity of two stereotypes of black masculinity in popular American film: "the shaman" or "the scoundrel." Starting with colonial times, Williams identifies the origins of these roles in an America where black men were forced either to defy or to defer to their white masters. These figures recur in the stories America tells about its black men, from the fictional Jim Crow and Zip Coon to historical figures such as Booker T. Washington and W. E. B. Du Bois. Williams argues that these two extremes persist today in modern Hollywood, where actors such as Sam Lucas, Paul Robeson, Sidney Poitier, Denzel Washington, and Morgan Freeman, among others, must cope with and work around such limited options. Williams situates these actors’ performances of one or the other stereotype within each man’s personal history and within the country’s historical moment, ultimately to argue that these men are rewarded for their portrayal of the stereotypes most needed to put America’s ongoing racial anxieties at ease. Reinvigorating the discussion that began with Donald Bogle’s seminal work, Toms, Coons, Mulattoes, Mammies, and Bucks, Black Male Frames illuminates the ways in which individuals and the media respond to the changing racial politics in America.