دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Black Designers in American Fashion
دانلود کتاب طراحان سیاه پوست در مد آمریکایی
مشخصات کتاب
Black Designers in American Fashion
ویرایش:
نویسندگان: Elizabeth Way
سری:
ISBN (شابک) : 9781350138490, 9781350138476
ناشر: Bloomsbury Publishing
سال نشر: 2021
تعداد صفحات:
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 8 Mb
قیمت کتاب (تومان) : 44,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Black Designers in American Fashion به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب طراحان سیاه پوست در مد آمریکایی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب طراحان سیاه پوست در مد آمریکایی
از طراحی های الیزابت ککلی به عنوان یک زن آزاد برای همسر
آبراهام لینکلن گرفته تا لباس های پر زرق و برقی که پاتریک کلی در
پاریس به نمایش گذاشته بود، طراحان سیاه پوست سهم عمده ای در مد
آمریکایی داشته اند. با این حال، بسیاری از دستاوردهای آنها
ناشناخته مانده است. این کتاب، با الهام از نمایشگاه برنده جایزه
در موزه FIT، تاریخچه پنهان طراحان سیاه پوست را در زمانی که
مکالمات در مورد نمایندگی و تجارب نژادی در صنعت مد به اوج خود
رسیده است، آشکار می کند.
در فصل هایی از نویسندگان و متصدیان برجسته و جدید، طراحان
سیاه پوست در مد آمریکایی از منابع ناشناخته قبلی استفاده می
کند تا نشان دهد که چگونه طراحان سیاه پوست به ایجاد شهرت جهانی
مد آمریکا کمک کردند. این کتاب از لباس دوزهای برده قرن هجدهم
گرفته تا طراحان «ستاره» قرن بیستم، از طریق اصلاح طلبان مستقل و
کارگران خیابان هفتم، تجارب در حال تغییر طراحان سیاه پوست را تحت
شرایطی مانند برده داری، جداسازی، و جنبش حقوق مدنی ردیابی می
کند. طراحان سیاه در مد آمریکایی نشان می‌دهد که در این
زمینه‌ها، طراحان سیاه‌پوست شیوه‌های چند وجهی را حفظ کرده‌اند که
امروزه همچنان بر سبک آمریکایی و جهانی تأثیر می‌گذارد.
این کتاب با در هم آمیختن طراحی مد و تاریخ فرهنگی آمریکا،
شکاف‌های مهمی را پر می‌کند. تاریخ مد و بینش و زمینه را به
دانشجویان مد، طراحی و تاریخ و فرهنگ آمریکایی و آفریقایی
آمریکایی ارائه می دهد.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
From Elizabeth Keckly's designs as a freewoman for Abraham
Lincoln's wife to flamboyant clothing showcased by Patrick
Kelly in Paris, Black designers have made major contributions
to American fashion. However, many of their achievements have
gone unrecognized. This book, inspired by the award-winning
exhibition at the Museum at FIT, uncovers hidden histories of
Black designers at a time when conversations about
representation and racialized experiences in the fashion
industry have reached all-time highs.
In chapters from leading and up-and-coming authors and
curators, Black Designers in American Fashion uses
previously unexplored sources to show how Black designers
helped build America's global fashion reputation. From enslaved
18th-century dressmakers to 20th-century "star" designers, via
independent modistes and Seventh Avenue workers, the book
traces the changing experiences of Black designers under
conditions such as slavery, segregation, and the Civil Rights
Movement. Black Designers in American Fashion shows that
within these contexts Black designers maintained multifaceted
practices which continue to influence American and global style
today.
Interweaving fashion design and American cultural history, this
book fills critical gaps in the history of fashion and offers
insights and context to students of fashion, design, and
American and African American history and culture.
