Black & White Artistry: The Creative Photographer's Guide to Interpreting Places and Spaces

کتاب‌های زیادی در بازار به عکاسان آموزش می‌دهند که چگونه یک تصویر منظره سیاه و سفید از نظر فنی سالم تولید کنند. دیگران نکات و ترفندهایی را بیان می کنند که می توانید از آنها برای تقویت هنری آن تصاویر استفاده کنید. این کتاب مسیر کمتری را طی می کند. نویسنده، چاک کیمرل، به عکاسانی که بر کنترل دوربین خود مسلط هستند، آموزش می دهد که امکانات را در هر منظره ببینند. شما یاد خواهید گرفت که چگونه صحنه ای را شناسایی کنید که به سیاه و سفید کمک می کند (و تعیین کنید که کدام صحنه ها کار نمی کنند)، ارائه های با کیفیت بالا و پایین، اثرات لنزهای مختلف، و چگونگی و زمان را بررسی خواهید کرد. برای تولید ارائه‌های مستقیم، گرافیکی یا تفسیری از صحنه خود.
همچنین یاد خواهید گرفت که چگونه تصویر خام و پس‌تولید امتیاز و عملکرد\" ایجاد کنید که منجر به تسلط کامل در هر عکس تمام‌شده می‌شود. با بینش‌های این کتاب، خوانندگان یاد خواهند گرفت که تصاویر سیاه و سفیدی را که همیشه دور از دسترس به نظر می‌رسیدند، ببینند، مفهوم‌سازی کنند و خلق کنند.

Numerous books on the market teach photographers how to produce a technically sound black & white landscape image. Others expound tips and tricks you can use to enhance the artistry of those images. This book takes a less-traveled path. Author Chuck Kimmerle teaches photographers who've mastered their camera controls to see the possibilities in every landscape. You'll learn how to identify a scene that lends itself to black & white (and determine which scenes just don't work), you'll explore high- and low-key presentations, the effects of various lenses, and how and when to produce straight, graphic, or interpretive presentations of your scene.
You'll also learn how to create “score-and-performance" RAW image and postproduction pairings that lead to pure mastery in every finished photograph. Armed with the insights in this book, readers will learn to see, conceptualize, and create the black & white landscape images that always seemed out of reach.