Baroque Seville: Sacred Art in a Century of Crisis

هنر باروک در سویل در قرن هفدهم در طی یک دوره پرتلاطم افول اقتصادی، درگیری های اجتماعی و بلایای طبیعی شکوفا شد. این جلد به بررسی حمایتی می‌پردازد که به این جنون از فعالیت‌های هنری و معماری مذهبی دامن زد و تأثیرات ماندگاری که بر شهر و شهروندانش گذاشت.

آماندا ووندر پروژه‌های عمومی بزرگ آثار هنری مقدس را بررسی می‌کند که در ابتدا به عنوان تصور می‌شدند. medios divinos—راه‌حل‌های الهی برای مشکلاتی که سویا را آزار می‌داد. این سفارش‌ها شامل مجسمه‌های چوبی جدید پلی‌کروم و لباس‌های گلدوزی شده برای تصاویر قدیمی ارجمند، محراب‌های طلاکاری‌شده و نقاشی‌های یادبود برای فضای داخلی کلیسا، تزئینات زودگذر پیچیده و کتاب‌های جشنواره برای یادآوری آن‌ها، و بازسازی یا بازسازی روده‌ها یا بازسازی کلیساهای اصلی بود که صدها سال. این آثار با هدف احیای معنوی شهر، تأثیر عمیقی در دنیای واقعی داشتند. مشارکت در تولید آثار هنری مقدس، جایگاه اجتماعی هنرمندانی که آنها را ساختند و خیرین مؤمنی که آنها را سفارش دادند، ارتقا داد و مردم عادی را تشویق کرد تا حول اهداف تقوا جمع شوند. Wunder با استفاده از طیف متنوعی از منابع متنی و بصری، نگاهی قانع‌کننده به دنیای بصری پیچیده قرن هفدهم سویل و همکاری‌های هنری که تمام سطوح جامعه را در تلاش برای احیای آن درگیر کرده است، ارائه می‌کند. باروک سویل به تفصیل و به طور کامل تحقیق شده است، روایتی جذاب از تبدیل سویل به سختی به یکی از مهمترین مراکز هنر باروک در اسپانیا در طول یک دوره بحرانی است.

Baroque art flourished in seventeenth-century Seville during a tumultuous period of economic decline, social conflict, and natural disasters. This volume explores the patronage that fueled this frenzy of religious artistic and architectural activity and the lasting effects it had on the city and its citizens.

Amanda Wunder investigates the great public projects of sacred artwork that were originally conceived as medios divinos—divine solutions to the problems that plagued Seville. These commissions included new polychromed wooden sculptures and richly embroidered clothing for venerable old images, gilded altarpieces and monumental paintings for church interiors, elaborate ephemeral decorations and festival books by which to remember them, and the gut renovation or rebuilding of major churches that had stood for hundreds of years. Meant to revive the city spiritually, these works also had a profound real-world impact. Participation in the production of sacred artworks elevated the social standing of the artists who made them and the devout benefactors who commissioned them, and encouraged laypeople to rally around pious causes. Using a diverse range of textual and visual sources, Wunder provides a compelling look at the complex visual world of seventeenth-century Seville and the artistic collaborations that involved all levels of society in the attempt at its revitalization.

Vibrantly detailed and thoroughly researched, Baroque Seville is a fascinating account of Seville’s hard-won transformation into one of the foremost centers of Baroque art in Spain during a period of crisis.