ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Babylon Girls: Black Women Performers and the Shaping of the Modern

دانلود کتاب دختران بابل: نوازندگان زن سیاه و شکل دهی به مدرن

Babylon Girls: Black Women Performers and the Shaping of the Modern

مشخصات کتاب

Babylon Girls: Black Women Performers and the Shaping of the Modern

ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 0822341573, 9780822341574 
ناشر: Duke University Press Books 
سال نشر: 2008 
تعداد صفحات: 146 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 30 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 39,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 5


در صورت تبدیل فایل کتاب Babylon Girls: Black Women Performers and the Shaping of the Modern به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب دختران بابل: نوازندگان زن سیاه و شکل دهی به مدرن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب دختران بابل: نوازندگان زن سیاه و شکل دهی به مدرن

Babylon Girls یک تاریخ فرهنگی پیشگامانه از زنان آفریقایی آمریکایی است که در بین سال‌های 1890 تا 1945 در نمایش‌های مختلف اجرا می‌کردند - ردیف‌های کر، نمایش بورلسک، نمایش‌های کاباره و موارد مشابه. Jayna Brown که توسط خوانندگان و رقصندگان آمریکایی آفریقایی تبار ساخته شده است توضیح می دهد که چگونه این زنان حرکت و سبک یک فرهنگ عامه شهری در حال ظهور را شکل دادند. در دوران امپریالیسم ایالات متحده و بریتانیا، این زنان در حالی که در مراحل و فضای جغرافیایی حرکت می کردند، ساختارهای نژاد، جنسیت و بدن را به چالش کشیدند و با آن بازی کردند. آنها پیشگام حرکات رقصی از جمله کیک واک، شیمی و چارلستون بودند – رقص های سیاهی که «زن جدید» خود را با آن تعریف می کرد. این نوازندگان اوایل قرن بیستم، این رقص‌ها را در طول تور در سراسر ایالات متحده و سراسر جهان با خود آوردند و به سوژه‌هایی تبدیل شدند که بیشتر از بسیاری از مخاطبان خود سفر می‌کردند. در حال تحقیق در مورد اجراکنندگان مشهوری مانند آدا اورتون واکر و جوزفین بیکر براون و هنرمندان کمتر شناخته شده‌ای مانند بل دیویس و والایدا اسنو، تاریخ خوانندگان و رقصندگان خاص را با بینش‌های نظری دقیقی در هم می‌پیوندد. او پدیده عجیب اجرای سیاه‌پوست توسط زنان، چه سیاه و چه سفید، را توصیف می‌کند و به این موضوع توجه می‌کند که چگونه هنرمندان رسا سیاه‌پوست از جداسازی نژادی عبور کردند. در اوایل دهه 1900 که در اوایل دهه 1900 به تور بریتانیا و قاره سفر کرده بودند، و در فیلم های The Creole Show (1890)، Darktown Follies (1913) و Shuffle Along (1921)، در گروه زنان سیاهپوست، حضور در گروه های کر پیکانینی (picaninny) اجرا می کنند. - اجراکنندگان نمایش اوایل قرن بیستم راه را برای نسل‌های بعدی اجراکنندگان آفریقایی آمریکایی هموار کردند. براون نه تنها نشان می‌دهد که چگونه این هنرمندان بر ایده‌های فراملی زن مدرن تأثیر گذاشته‌اند، بلکه نشان می‌دهد که چگونه هنر آنها عنصر اساسی در توسعه جاز بوده است.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Babylon Girls is a groundbreaking cultural history of the African American women who performed in variety shows—chorus lines, burlesque revues, cabaret acts, and the like—between 1890 and 1945. Through a consideration of the gestures, costuming, vocal techniques, and stagecraft developed by African American singers and dancers, Jayna Brown explains how these women shaped the movement and style of an emerging urban popular culture. In an era of U.S. and British imperialism, these women challenged and played with constructions of race, gender, and the body as they moved across stages and geographic space. They pioneered dance movements including the cakewalk, the shimmy, and the Charleston—black dances by which the “New Woman” defined herself. These early-twentieth-century performers brought these dances with them as they toured across the United States and around the world, becoming cosmopolitan subjects more widely traveled than many of their audiences.Investigating both well-known performers such as Ada Overton Walker and Josephine Baker and lesser-known artists such as Belle Davis and Valaida Snow, Brown weaves the histories of specific singers and dancers together with incisive theoretical insights. She describes the strange phenomenon of blackface performances by women, both black and white, and she considers how black expressive artists navigated racial segregation. Fronting the “picaninny choruses” of African American child performers who toured Britain and the Continent in the early 1900s, and singing and dancing in The Creole Show (1890), Darktown Follies (1913), and Shuffle Along (1921), black women variety-show performers of the early twentieth century paved the way for later generations of African American performers. Brown shows not only how these artists influenced transnational ideas of the modern woman but also how their artistry was an essential element in the development of jazz.





نظرات کاربران