دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Dia Art Foundation, Group Material, Rosler. Martha, Rounthwaite. Adair سری: ISBN (شابک) : 9780816698721, 0816698732 ناشر: University of Minnesota Press سال نشر: 2017 تعداد صفحات: 284 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 37 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب پرسش از مخاطب: هنر مشارکتی در نیویورک دهه 1980: هنر، آمریکایی، هنر، آمریکایی--نیویورک (ایالت)--نیویورک--قرن 20، Beteiligung،Engagierte Kunst،هنر تعاملی،هنر تعاملی--نیویورک (ایالت)--نیویورک،Interaktive Kunst،Kunst، Publicum،، انتشارات دولتی، هنر تعاملی -- نیویورک (ایالت) -- نیویورک، هنر، آمریکایی -- نیویورک (ایالت) -- نیویورک -- قرن بیستم، نیویورک (ایالت) -- نیویورک، روسلر مارتا -- 1943- بنیاد هنر دیا، گروپ متریال، نیویورک، نیویورک، ایالات متحده آمریکا
در صورت تبدیل فایل کتاب Asking the audience: participatory art in 1980s New York به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب پرسش از مخاطب: هنر مشارکتی در نیویورک دهه 1980 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
دهه 1980 یک دهه حیاتی در شکل دادن به تولیدات هنری امروزی بود. در حالی که آثار تازه قابل مشاهده مرتبط با قدرت و هویت حکایت از تغییر به سمت چندفرهنگی داشت، دهه 80 نیز زمان محافظه کاری اجتماعی بود که منجر به تغییرات اساسی در بودجه هنر شد. آدایر رونت ویت در کتاب «پرسیدن از مخاطب» از این زمینه برای تحلیل محبوبیت فزاینده مشارکت مخاطبان در هنر آمریکا در این دهه مهم استفاده میکند. Rounthwaite دو پروژه هنری مهم و مرتبط با حمایت بنیاد هنر دیا در نیویورک را بررسی می کند: دموکراسی گروه مواد و مارتا روسلر اگر شما اینجا زندگی می کردید ... این پروژه ها با مسائل مربوط به فعالیت اجتماعی - مانند بی خانمانی و بحران ایدز - با اشکال مختلف مشارکت عمومی، که سابقه ای را برای شیوه های مشارکتی برجسته ای که در حال حاضر بر هنر معاصر جهانی مسلط هستند، ایجاد می کند. Rounthwaite از تصاویر آرشیوی متنوع، ضبطهای صوتی، و بیش از سی مصاحبه جدید استفاده میکند تا پویاییهای عاطفی زنده را که پروژهها به وجود آوردهاند، تحلیل کند. او که به دنبال پیشزمینه تجربه مخاطب در درک زمینه اجتماعی هنر مشارکتی است، استدلال میکند که تأثیر کلیدی برای توانایی مخاطب برای اعمال عاملیت در اثر هنری مشارکتی است. از هنرمندان و مخاطبان گرفته تا مؤسسات، سرمایهگذاران و منتقدان، «پرسیدن از مخاطب» شبکههایی را که هنر مشارکتی بین عوامل مختلف ایجاد میکند، ردیابی میکند و نشان میدهد که چگونه از دهه 1980، تعامل سیاسی چپ به سنگ بنای مصرف نهادینهشده هنر معاصر تبدیل شده است». -ناشر.؛ مقدمه: مخاطب در حال بهبودی - سیاست مشارکت - موضوع آموزشی مشارکت - عکاسی، عاملیت و مشارکت - هنر، تأثیر، بحران - نتیجهگیری: مشارکت در زمان حال.
The 1980s was a critical decade in shaping today's art production. While newly visible work concerned with power and identity hinted at a shift toward multiculturalism, the '80s were also a time of social conservatism that resulted in substantial changes in arts funding. In Asking the Audience, Adair Rounthwaite uses this context to analyze the rising popularity of audience participation in American art during this important decade. Rounthwaite explores two seminal and interrelated art projects sponsored by the Dia Art Foundation in New York: Group Material's Democracy and Martha Rosler's If You Lived Here ... These projects married issues of social activism--such as homelessness and the AIDS crisis--with various forms of public participation, setting the precedent for the high-profile participatory practices currently dominating global contemporary art. Rounthwaite draws on diverse archival images, audio recordings, and more than thirty new interviews to analyze the live affective dynamics to which the projects gave rise. Seeking to foreground the audience experience in understanding the social context of participatory art, she argues that affect is key to the audience's ability to exercise agency within the participatory artwork. From artists and audiences to institutions, funders, and critics, Asking the Audience traces the networks that participatory art creates between various agents, demonstrating how, since the 1980s, leftist political engagement has become a cornerstone of the institutionalized consumption of contemporary art"--The publisher.;Introduction: recovering audience -- The politics of participation -- The pedagogical subject of participation -- Photography, agency, and participation -- Art, affect, crisis -- Conclusion: partcipation in the present.
Introduction: recovering audience --
The politics of participation --
The pedagogical subject of participation --
Photography, agency, and participation --
Art, affect, crisis --
Conclusion: partcipation in the present.