دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: Tasos Zembylas (ed.)
سری: Studies in European Sociology
ISBN (شابک) : 0415721474, 9780415721479
ناشر: Routledge
سال نشر: 2014
تعداد صفحات: 217
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب تمرین های هنری: تعاملات اجتماعی و دینامیک فرهنگی: هنر و عکاسی، معماری، تجارت هنر، مجموعه ها، کاتالوگ ها و نمایشگاه ها، هنرهای تزئینی و طراحی، طراحی، مد، طراحی گرافیک، تاریخ و نقد، هنرمندان فردی، موسیقی، رسانه های دیگر، نقاشی، هنرهای نمایشی، عکاسی و ویدئو مجسمه سازی، مطالعه و تدریس، تصاویر خودرو، علوم اجتماعی، مطالعات کودکان، مطالعات ارتباطات و رسانه، جرم شناسی، آداب و رسوم و سنت ها، جمعیت شناسی، امداد رسانی به بلایای طبیعی، مهاجرت و مهاجرت، فولکلور و اسطوره شناسی، مطالعات جنسیتی، بیشتر
در صورت تبدیل فایل کتاب Artistic Practices: Social Interactions and Cultural Dynamics به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تمرین های هنری: تعاملات اجتماعی و دینامیک فرهنگی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
هنر مهم است در زندگی روزمره ما تأثیر می گذارد و پر از معانی است که برای همه ما ارزشمند است. هنر به عنوان یک کاتالیزور برای تعاملات اجتماعی، ممکن است باعث درگیری عمومی و ایجاد اختلاف شود یا درک متقابل را تسهیل کند و پیوندهای جمعی را تقویت کند. همه اینها بر اساس شیوههایی است که در امتداد تعامل اجتماعی، پویاییهای فرهنگی، و همچنین خطوط فناوری و اقتصادی توسعه و تغییر میکنند.
پس هنر چگونه شکل میگیرد و تولید میشود؟ محدودیت ها و چالش های مرتبطی که هنرمندان در فرآیند خلاقیت تجربه می کنند چیست؟ و عاملیت هنری چیست؟ این مجموعه از مشارکتهای کارشناسان بینرشتهای بینالمللی، مطالعات موردی خاصی را برای تحلیل عمیق شیوههای هنری بررسی میکند. شامل یازده فصل مربوط به اشکال مختلف هنری، هر فصل یک دیدگاه اصلی ارائه میکند که درک جامعی از شیوههای هنری به عنوان مجموعهای از فعالیتهای خاص در جهانهای هنر معاصر را منتقل میکند.
این کتاب هم برای محققان و هم برای دست اندرکاران در این زمینه مهم خواهد بود. میدان این به هنرمندان کمک میکند تا تواناییهای تحلیلی خود را عمیقتر کنند و آنها را قادر میسازد تا فعالیت خلاقانه خود را پیش ببرند. این به دانشجویان و محققین این امکان را می دهد تا بینش هایی در مورد فرآیندهای آفرینش هنری و در نتیجه بازتولید هنر و همچنین نوآوری در هنر به دست آورند.
Art matters. It affects us in our daily lives and is full of meanings that are valuable to all of us. As a catalyst for social interactions, art may either cause public conflict and create dissensions or facilitate mutual understanding and strengthen collective bonds. All of this is grounded in practices that develop and change along social interaction, cultural dynamics, as well as technological and economic lines.
So how is art formed and produced? What are the relevant constraints and challenges that artists experience in the creative process? And what constitutes artistic agency? This collection of contributions from international, interdisciplinary experts explores particular case studies to deeply analyse artistic practices. Comprising eleven chapters relating to different art forms, each chapter offers an original perspective conveying a comprehensive understanding of artistic practices as arrays of specific activities in contemporary art worlds.
This book will be important for both researchers and practitioners in the field. It will help artists to deepen their analytical abilities, enabling them to further their own creative practice. It will allow students and researchers to gain insights into processes of artistic creation and thus into the reproduction of art, as well as innovation in the arts.