دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Matthew Rampley, Thierry Lenain, Hubert Locher, Andrea Pinotti, Charlotte Schoell-glass سری: Brill's Studies on Art, Art History, and Intellectual History, Volume 4 ISBN (شابک) : 9004218777, 9789004218772 ناشر: Brill Academic Pub سال نشر: 2012 تعداد صفحات: 588 [586] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 3 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Art History and Visual Studies in Europe: Transnational Discourses and National Frameworks به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تاریخ هنر و مطالعات بصری در اروپا: گفتمان فراملی و چارچوب ملی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
تأمل در تاریخ و عملکرد تاریخ هنر از دیرباز موضوع اصلی تحقیق و پژوهش بوده است، و این جلد بر اساس این سنت با ارائه یک بررسی انتقادی از بسیاری از تحولات عمده در رشته معاصر، مانند تأثیر فناوری های دیجیتال، ساخته شده است. ، ظهور مطالعات بصری یا ابتکارات جدید در تئوری و عمل حفاظت. در کنار این مسائل روششناختی، این کتاب به پرسشی میپردازد که عمدتاً نادیده گرفته شده است، تأثیر بافتهای ملی بر توسعه این رشته. این کتاب با در نظر گرفتن طیف گسترده ای از مطالعات موردی، تأثیر مطالبات سیاسی، نهادی و ایدئولوژیک ملی خاص را بر روی عمل تاریخ هنر بررسی می کند. نتیجه گزارشی است که هم ویژگیهای مشترک را نشان میدهد و هم تفاوتها و کثرت شیوههایی را که با هم تاریخ هنر را به عنوان یک رشته تشکیل میدهند، برجسته میکند.
Reflection on the history and practice of art history has long been a major topic of research and scholarship, and this volume builds on this tradition by offering a critical survey of many of the major developments in the contemporary discipline, such as the impact of digital technologies, the rise of visual studies or new initiatives in conservation theory and practice. Alongside these methodological issues this book addresses the mostly neglected question of the impact of national contexts on the development of the discipline. Taking a wide range of case studies, this book examines the impact of the specific national political, institutional and ideological demands on the practice of art history. The result is an account that both draws out common features and also highlights the differences and the plurality of practices that together constitute art history as a discipline.