دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: جامعه شناسی ویرایش: 1 نویسندگان: Niklas Luhmann سری: ISBN (شابک) : 0804739064, 9780804739061 ناشر: Stanford University Press سال نشر: 2000 تعداد صفحات: 164 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 2 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب هنر به مثابه یک نظام اجتماعی (مریدین: زیبایی شناسی عبوری): رشته های جامعه شناسی، منابع اولیه در جامعه شناسی، نیکلاس لومان
در صورت تبدیل فایل کتاب Art as a Social System (Meridian: Crossing Aesthetics) به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هنر به مثابه یک نظام اجتماعی (مریدین: زیبایی شناسی عبوری) نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این تحلیل قطعی هنر به عنوان یک سیستم اجتماعی و ادراکی توسط نظریه پرداز اجتماعی برجسته آلمان در اواخر قرن بیستم است. این نه تنها نشاندهنده یک گام فکری مهم در بحثهای هنر است - از لحاظ سختگیری و با طراوت آن وظیفه ایجاد مجموعهای از تمایزات را برای تعیین اینکه چه چیزی به عنوان هنر میتواند برای آفرینندگان و نیز کسانی که هنر دریافت میکنند معتبر باشد، ایجاد کند. لومان با بازگشت به مفهوم قرن هجدهم زیبایی شناسی که مربوط به «شناخت حواس» است، با این ایده شروع می کند که همه هنرها، از جمله ادبیات، ریشه در ادراک دارند. او بر قیاسناپذیری رادیکال بین سیستمهای روانی (ادراک) و سیستمهای اجتماعی (ارتباطات) پافشاری میکند. هنر نوعی ارتباط خاص است که به جای زبان از ادراکات استفاده می کند. در مرز بین سیستم اجتماعی و آگاهی به گونهای عمل میکند که عمیقاً ارتباطات را تحریک میکند و در عین حال کاملاً درونی در امور اجتماعی باقی میماند. لومان در هفت فصل بحثبرانگیز متراکم، این پیشفرض اساسی را با جزئیات بسیار تاریخی و تجربی توسعه میدهد. در چارچوب مسئله کلی وضعیت هنر به عنوان یک نظام اجتماعی، هر فصل، در هر دو بعد همزمان و دیاکرونیک، جنبه خاصی از این مسئله را توضیح می دهد. توجه به هنر در چارچوب نظریه مشاهده مرتبه دوم به مفهوم سازی مجدد فرم زیبایی شناختی منجر می شود. فصلهای باقیمانده به بررسی مسئله کد سیستم، عملکرد آن و تکامل آن میپردازند و با تحلیلی از «توصیف خود» به پایان میرسند. هنر بهعنوان یک سیستم اجتماعی از مجموعه وسیعی از پژوهشها استفاده میکند و نتایج سه دهه تحقیق را با هم ترکیب میکند. در علوم اجتماعی، پدیدارشناسی، زیست شناسی تکاملی، سایبرنتیک، و نظریه اطلاعات با دانش نزدیک از تاریخ هنر، ادبیات، زیبایی شناسی، و نظریه ادبی معاصر. این کتاب همچنین تقریباً تمام نظریه پردازان اصلی هنر و زیبایی شناسی از باومگارتن تا دریدا را درگیر می کند.
This is the definitive analysis of art as a social and perceptual system by Germany’s leading social theorist of the late twentieth century. It not only represents an important intellectual step in discussions of art—in its rigor and in its having refreshingly set itself the task of creating a set of distinctions for determining what counts as art that could be valid for those creating as well as those receiving art works—but it also represents an important advance in systems theory.Returning to the eighteenth-century notion of aesthetics as pertaining to the “knowledge of the senses,” Luhmann begins with the idea that all art, including literature, is rooted in perception. He insists on the radical incommensurability between psychic systems (perception) and social systems (communication). Art is a special kind of communication that uses perceptions instead of language. It operates at the boundary between the social system and consciousness in ways that profoundly irritate communication while remaining strictly internal to the social.In seven densely argued chapters, Luhmann develops this basic premise in great historical and empirical detail. Framed by the general problem of art’s status as a social system, each chapter elaborates, in both its synchronic and diachronic dimensions, a particular aspect of this problem. The consideration of art within the context of a theory of second-order observation leads to a reconceptualization of aesthetic form. The remaining chapters explore the question of the system’s code, its function, and its evolution, concluding with an analysis of “self-description.”Art as a Social System draws on a vast body of scholarship, combining the results of three decades of research in the social sciences, phenomenology, evolutionary biology, cybernetics, and information theory with an intimate knowledge of art history, literature, aesthetics, and contemporary literary theory. The book also engages virtually every major theorist of art and aesthetics from Baumgarten to Derrida.