Art and Engagement

در این کتاب آرنولد برلانت جایگزین جسورانه ای برای زیبایی شناسی قرن هجدهم بی علاقگی ایجاد می کند. او با تمرکز بر مفهوم مشارکت مشارکتی در قدردانی از هنر، ظاهر آن را در هنر و در ادراک زیبایی‌شناختی، به‌ویژه در قرن گذشته بررسی می‌کند. درگیری زیبایی‌شناختی، هم در زمینه‌های تاریخی و هم از نظر نظری، کلیدی برای قابل درک کردن تجربیات ما با هنرهای معاصر و کلاسیک است. به جای زیبایی شناسی سنتی که قدردان را به اتخاذ نگرش متفکرانه و دوری از شیء هنری به منظور اطمینان از حذف آن از کاربردهای عملی دعوت می کند، هنر و تعامل راه هایی را بررسی می کند که در آن هنر ما را به صمیمیت می کشاند. مشارکت در کارهای خود.

با شروع با پشتوانه های تاریخی و نظری ایده تعامل، برلانت بر چگونگی کارکرد تعامل به عنوان یک نیرو در هنرهای مختلف تمرکز می کند. فصل‌های متوالی تأثیر آن را در نقاشی منظره، معماری و طراحی محیطی، ادبیات، موسیقی، رقص و فیلم دنبال می‌کنند.

هنر و تعامل قویاً برای اصالت و قدرت ادراک زیبایی‌شناختی استدلال می‌کند. . این کتاب با از بین بردن موانع مفهومی ایجاد شده توسط سنت محدودکننده جهان غرب، شرایط تعامل را که همیشه در زمانی که برخوردهای زیبایی‌شناختی ما مؤثرتر بوده است، آشکار می‌کند و مسیر جدیدی را برای بررسی زیبایی‌شناختی پیشنهاد می‌کند.

In this book Arnold Berleant develops a bold alternative to the eighteenth-century aesthetic of disinterestedness. Centering on the notion of participatory engagement in the appreciation of art, he explores its appearance in art and in aesthetic perception, especially during the past century. Aesthetic engagement becomes a key, both on historical and theoretical grounds, to making intelligible our experiences with both contemporary and classical arts. In place of the traditional aesthetic that enjoins the appreciator to adopt a contemplative attitude, distancing the art object in order to ensure its removal from practical uses, Art and Engagement examines the ways in which art entices us into intimate participation in its workings.

Beginning with the historical and theoretical underpinnings of the idea of engagement, Berleant focuses on how engagement works as a force in different arts. Successive chapters pursue its influence in landscape painting, architecture and environmental design, literature, music, dance, and film.

Art and Engagement argues forcefully for the originality and power of aesthetic perception. Demolishing the conceptual barriers erected by the Western world’s limiting tradition, the book discloses the condition of engagement that has always been present when our aesthetic encounters have been most effective and suggests a new direction for aesthetic inquiry.