Animation and America

ویرایش:  
نویسندگان: Paul Wells  
سری:  
ISBN (شابک) : 0813531608, 9780813531601 
ناشر: Rutgers University Press 
سال نشر: 2002 
تعداد صفحات: 193 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 785 کیلوبایت 

قیمت کتاب (تومان) : 34,000

\"کارتون\" در خروجی استودیوی فاتح دیزنی، بازی های هرج و مرج آمیز باگز بانی و دافی داک در لونی تونز، و دیدگاه طنز آمیز سیمپسون ها در تلویزیون مترادف با ایالات متحده است، اما ژانر به ندرت جدی گرفته می شود. با این وجود، کاریکاتورها دستاوردهای هنری و فرهنگی مهمی هستند و یک عنصر اساسی در نگاه به آمریکا، هم به تنهایی و هم توسط دیگران، هستند. متمایز بودن فرم کارتونی و همچنین انواع بی شماری دیگر از تولید انیمیشن. ولز با پافشاری بر "مدرنیته" این ژانر، اهمیت آن را به عنوان فشارسنج شرایط اجتماعی که در آن ساخته شده و بازتاب می دهد، بررسی می کند. این کتاب یک تاریخ استاندارد انیمیشن در آمریکا نیست، بلکه از انیمیشن به عنوان راهی برای بحث در مورد تغییرات اجتماعی و سیاسی استفاده می کند. ولز بر روش‌هایی تمرکز می‌کند که در آن شکل به رشد، آزمایش، و خراب‌کاری ادامه می‌دهد و به طور فزاینده‌ای، تحسین و شناسایی می‌یابد. اکنون در پیشتاز فرهنگ بصری، انیمیشن جایگاه مهمی در نمایش نتایج و تأثیرات فناوری‌های جدید دارد و همچنین پایه‌های درک جدیدی از عملکرد اجتماعی و هنری را بنا نهاده است.

The "cartoon"in the output of the all conquering Disney studio, the anarchic antics of Bugs Bunny and Daffy Duck in Looney Tunes, and the satiric vision of the Simpsons on television is synonymous with the United States, but the genre rarely is taken seriously. Nevertheless, cartoons are important artistic and cultural achievements, and are an essential ingredient in how America is viewed, both by itself and by others.

In Animation and America, Paul Wells looks afresh at this unique art, discussing the distinctiveness of the cartoon form, as well as myriad other types of animation production. Insisting upon the "modernity" of the genre, Wells examines its importance as a barometer of the social conditions in which it is made and which it reflects. This book is not a standard history of animation in America, but rather uses animation as a way of discussing social and political change. Wells concentrates on the ways in which the form continues to grow, experiment, and remain subversiveand, increasingly, gaining acclaim and recognition. Now in the vanguard of visual culture, animation occupies an important position in representing both the outcomes and impacts of new technologies, and it also has laid the foundations for a new understanding of social and artistic practice.