Aisha's Cushion: Religious Art, Perception, and Practice in Islam

پوشش رسانه ای بحران کاریکاتور دانمارک و تخریب بوداهای بامیان این تصور قوی را برای غربی ها ایجاد کرد که اسلام به تصویر کشیدن تصاویر مذهبی نمی پذیرد. جمال جی الیاس این دیدگاه را با آشکار ساختن پیچیدگی نگرش های اسلامی نسبت به هنر دینی بازنمایی تصحیح می کند. کوسن عایشه بر حالت‌های ادراکی و عقلانی اسلام تأکید می‌کند و با این کار به خواننده هم بینشی نسبت به فرهنگ بصری اسلامی و هم روشی منحصر به فرد برای دیدن جهان ارائه می‌دهد.

کوسن عایشه< /i> با کاوش در جوامع اسلامی در زمان حضرت محمد (ص) و تولد اسلام، مناقشات مربوط به کفر و شمایل‌سازی را ارزیابی می‌کند. در طول تماس اولیه بین مسلمانان عرب و مسیحیان بیزانس؛ در آناتولی و هند قرون وسطی؛ و در دوران مدرن سپس تحقیق الیاس فراتر می رود و هنر دینی اسلامی را در یک زمینه جهانی قرار می دهد. مقایسه او با نگرش مسیحیان، یهودیان، بودایی ها و هندوها نسبت به هنر دینی نشان می دهد که آنها به اندازه اسلام متناقض هستند. نظریات معاصر در مورد جایگاه هنر در جامعه، تحقیقات الیاس را در مورد چگونگی درک اشیاء مذهبی در طول زمان و در فرهنگ‌های مختلف نشان می‌دهد.

الیاس معتقد است که دیدگاه‌های اسلامی در مورد بازنمایی و ادراک را نه تنها باید در نوشته‌های الهیاتی یا زیبایی‌شناختی جستجو کرد. رساله‌ها اما در مجموعه‌ای از آثار اسلامی در زمینه‌های گوناگونی چون اپتیک، کیمیاگری، رویاپردازی، خوشنویسی، ادبیات، وسایل نقلیه و دکوراسیون منزل و متافیزیک صوفیانه. الیاس با کشف سایه‌هایی از معنا در تفکر اسلامی در طول تاریخ، بینش تازه‌ای را در مورد روابط بین دین، هنر و ادراک در طیف وسیعی از فرهنگ‌ها ارائه می‌دهد.

Media coverage of the Danish cartoon crisis and the destruction of the Buddhas of Bamiyan left Westerners with a strong impression that Islam does not countenance depiction of religious imagery. Jamal J. Elias corrects this view by revealing the complexity of Islamic attitudes toward representational religious art. Aisha’s Cushion emphasizes Islam’s perceptual and intellectual modes and in so doing offers the reader both insight into Islamic visual culture and a unique way of seeing the world.

Aisha’s Cushion evaluates the controversies surrounding blasphemy and iconoclasm by exploring Islamic societies at the time of Muhammad and the birth of Islam; during early contact between Arab Muslims and Byzantine Christians; in medieval Anatolia and India; and in modern times. Elias’s inquiry then goes further, to situate Islamic religious art in a global context. His comparisons with Christian, Jewish, Buddhist, and Hindu attitudes toward religious art show them to be as contradictory as those of Islam. Contemporary theories about art’s place in society inform Elias’s investigation of how religious objects have been understood across time and in different cultures.

Elias contends that Islamic perspectives on representation and perception should be sought not only in theological writings or aesthetic treatises but in a range of Islamic works in areas as diverse as optics, alchemy, dreaming, calligraphy, literature, vehicle and home decoration, and Sufi metaphysics. Unearthing shades of meaning in Islamic thought throughout history, Elias offers fresh insight into the relations among religion, art, and perception across a broad range of cultures.