دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: تاریخ ویرایش: نویسندگان: David Hopkins سری: ISBN (شابک) : 019284234X, 9780192842817 ناشر: سال نشر: 2000 تعداد صفحات: 289 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 35 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب After Modern Art 1945-2000 (Oxford History of Art) به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب پس از هنر مدرن 1945-2000 (تاریخ هنر آکسفورد) نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
هنر مدرن و معاصر می تواند هم گیج کننده و هم زیبا باشد. همچنین می تواند نوآورانه، سیاسی و آزاردهنده باشد. این کتاب بر آن است تا اولین تفسیر مختصر از کل دوره را ارائه دهد و هنرمندان و آثارشان را در این مسیر روشن کند. این کتاب که از نزدیک با رویکردهای انتقادی جدید آگاه است، بر رابطه بین هنر آمریکایی و اروپایی از پایان جنگ جهانی دوم تا آستانه هزاره جدید متمرکز است. جکسون پولاک، جاسپر جانز، ایو کلاین، اندی وارهول، لوئیز بورژوا، سیندی شرمن و دیمین هرست از جمله هنرمندان زیادی هستند که مورد بحث قرار گرفته اند و توجه دقیقی به جهان سیاسی و فرهنگی آنها شده است. نویسنده با حرکت در یک جدول زمانی روشن، جنبشهای کلیدی مانند اکسپرسیونیسم انتزاعی، هنر پاپ، مینیمالیسم، مفهومگرایی، پست مدرنیسم و هنر اجرا را برجسته میکند تا بحثهای نظری و موضوع محوری را توضیح دهد که موتور محرکه هنر این دوره را فراهم کرده است.
Modern and contemporary art can be both baffling and beautiful; it can also be innovative, political, and disturbing. This book sets out to provide the first concise interpretation of the period as a whole, clarifying the artists and their works along the way. Closely informed by new critical approaches, it concentrates on the relationship between American and European art from the end of the Second World War to the eve of the new millennium.Jackson Pollock, Jasper Johns, Yves Klein, Andy Warhol, Louise Bourgeois, Cindy Sherman, and Damien Hirst are among many artists discussed, with careful attention being given to the political and cultural worlds they inhabited. Moving along a clear timeline, the author highlights key movements such as Abstract Expressionism, Pop Art, Minimalism, Conceptualism, Postmodernism, and performance art to explain the theoretical and issue-based debates that have provided the engine for the art of this period.