Afrofuturism in Black Panther: Gender, Identity, and the Re-Making of Blackness

افروآینده گرایی در پلنگ سیاه: جنسیت، هویت و بازسازی سیاهی، از طریق تحلیل بین رشته ای و مقطعی پلنگ سیاه< /span>، در مورد اهمیت ابرقهرمانان و روش‌هایی که به‌ویژه برای طرفداران سیاه‌پوست اهمیت دارند، صحبت می‌کند. جدای از موفقیت در باکس آفیس جهانی، پلنگ سیاه به دلیل فلسفه زیربنایی خود، راه را برای روایت‌های ابرقهرمانی آینده هموار می‌کند تا داستان را بر اساس روایتی متکی به آینده‌نگر آفریقایی قرار دهد. . خط داستانی فیلم، کتاب بیان می‌کند، بینندگان را به فکر کردن درباره پرسش‌های مرتبط با دنیای واقعی اجتماعی سوق می‌دهد که به شیوه‌ای پاک‌نشدنی از ذات فرهنگی بهره می‌برد. مشارکت کنندگان در این مجموعه به پلنگ سیاه نه تنها به عنوان یک فیلم، بلکه همچنین به عنوان تصورات افروآینده گرای یک ملت آفریقایی دست نخورده از استعمار و نژادپرستی سیاه پوست می پردازند: فیلم نقشه ای است برای جایگزینی وضعیت موجود، مقدمه ای بر دیاسپورای آفریقایی، رساله ای در مورد آزادی و عدالت نژادی، و بررسی هویت. در حالی که هر یک از این مؤلفه‌ها را تجزیه و تحلیل می‌کنند، مشارکت‌کنندگان این سؤال را مطرح می‌کنند: چگونه یک فیلم می‌تواند دعوت به تجسم مجدد سیاهی کند؟

Afrofuturism in Black Panther: Gender, Identity, and the Re-making of Blackness, through an interdisciplinary and intersectional analysis of Black Panther, discusses the importance of superheroes and the ways in which they are especially important to Black fans. Aside from its global box office success, Black Panther paves the way for future superhero narratives due to its underlying philosophy to base the story on a narrative that is reliant on Afro-futurism. The film’s storyline, the book posits, leads viewers to think about relevant real-world social questions as it taps into the cultural zeitgeist in an indelible way. Contributors to this collection approach Black Panther not only as a film, but also as Afrofuturist imaginings of an African nation untouched by colonialism and antiblack racism: the film is a map to alternate states of being, an introduction to the African Diaspora, a treatise on liberation and racial justice, and an examination of identity. As they analyze each of these components, contributors pose the question: how can a film invite a reimagining of Blackness?