دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Elizabeth Burns Coleman
سری:
ISBN (شابک) : 9781351961301, 0754642380
ناشر: Routledge
سال نشر: 2005
تعداد صفحات: 0
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 1 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Aboriginal Art, Identity and Appropriation به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هنر بومی، هویت و تخصیص نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
اعتقاد مردم بومی مبنی بر اینکه هنر آنها در نهایت به هویت آنها و به ادامه حیات فرهنگ آنها مربوط می شود، حفاظت از هنر بومیان را در بسیاری از کشورهای پسااستعماری به موضوعی مبرم تبدیل کرده است. این موضوع درخواستهایی را برای قوانین کپی رایت قویتر برای محافظت از هنر بومی برانگیخته است. اگرچه این ادعا مخصوص بومیان استرالیا نیست، تجربه استرالیا به وضوح این بحث را نشان می دهد. در این اثر، الیزابت برنز کلمن هنر یک جامعه بومی استرالیا را تجزیه و تحلیل می کند تا ادعاهای بومیان را در مورد رابطه بین هنر، هویت و فرهنگ آنها و اینکه چگونه هنر باید در قانون حمایت شود، تفسیر می کند. کلمن از طریق مطالعه اش در مورد هنر یولگو، ادعاهای بومیان را تا حد زیادی درست می یابد. این موضوعی است که به همان اندازه مربوط به بحث های آمریکای شمالی در مورد تصاحب هنر بومی است، و کتاب علاوه بر این با این ادبیات درگیر است.
The belief held by Aboriginal people that their art is ultimately related to their identity, and to the continued existence of their culture, has made the protection of indigenous peoples\' art a pressing matter in many postcolonial countries. The issue has prompted calls for stronger copyright legislation to protect Aboriginal art. Although this claim is not particular to Australian Aboriginal people, the Australian experience clearly illustrates this debate. In this work, Elizabeth Burns Coleman analyses art from an Australian Aboriginal community to interpret Aboriginal claims about the relationship between their art, identity and culture, and how the art should be protected in law. Through her study of Yolngu art, Coleman finds Aboriginal claims to be substantially true. This is an issue equally relevant to North American debates about the appropriation of indigenous art, and the book additionally engages with this literature.