دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: New
نویسندگان: Howard Risatti
سری:
ISBN (شابک) : 0807831352, 9780807831359
ناشر: The University of North Carolina Press
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 346
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 3 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب A Theory of Craft: Function and Aesthetic Expression به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب نظریه صنایع دستی: عملکرد و بیان زیبایی شناسی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
کاردستی چیست؟ چه تفاوتی با هنرهای زیبا یا طراحی دارد؟ هاوارد ریساتی در کتاب "نظریه ای از صنایع دستی" این مسائل را با مقایسه سرامیک های دست ساز، شیشه، فلزکاری، بافندگی و مبلمان با نقاشی، مجسمه سازی، عکاسی و طراحی ماشینی از باهاوس تا گروه ممفیس بررسی می کند. . او ویژگیهای منحصربهفرد صنایع دستی را به عنوان قابلیت همراه با توانایی بیان ارزشهای انسانی که فراتر از مرزهای زمانی، مکانی و اجتماعی است، توصیف میکند. طراحی مدرن امروزی از صنایع دستی، ساخت اشیاء کاربردی مورد استفاده روزانه را با استفاده از ماشین آلات برای انجام کارهایی که زمانی با دست انجام می شد، گرفته است. Risatti استدلال می کند که درک مفاهیم زیبایی شناختی و اجتماعی این دگرگونی ما را وادار می کند تا صنایع دستی و همچنین طراحی و هنرهای زیبا را در یک دیدگاه جدید ببینیم. بدون راهی برای درک و ارزش گذاری صنایع دستی بر اساس شرایط خاص خود، این رشته از نظر زیبایی شناختی ضعیف می شود و با معیارهای هنرهای زیبا قضاوت می شود که به طور خودکار وضعیت هنری را برای ساخت اشیاء رد می کند. کرافت باید در جامعه معاصر نقشی را برای خود بیان کند. در غیر این صورت جذب هنرهای زیبا یا طراحی می شود و رویکرد منحصر به فرد آن برای درک جهان از بین می رود. \"\"A Theory of Craft\"\" یک مشارکت سیگنالی برای ایجاد یک تئوری صنایع دستی است که ترکیب منحصر به فرد عملکرد و ارزش های زیبایی شناختی انسانی را که در شیء صنایع دستی تجسم یافته است را شناسایی، تعریف و تجلیل می کند.
What is craft? How is it different from fine art or design? In ""A Theory of Craft"", Howard Risatti examines these issues by comparing handmade ceramics, glass, metalwork, weaving, and furniture to painting, sculpture, photography, and machine-made design from Bauhaus to the Memphis Group. He describes craft's unique qualities as functionality combined with an ability to express human values that transcend temporal, spatial, and social boundaries. Modern design today has taken over from craft the making of functional objects of daily use by employing machines to do work once done by hand. Understanding the aesthetic and social implications of this transformation forces us to see craft as well as design and fine art in a new perspective, Risatti argues. Without a way of understanding and valuing craft on its own terms, the field languishes aesthetically, being judged by fine art criteria that automatically deny art status to craft objects. Craft must articulate a role for itself in contemporary society, says Risatti; otherwise it will be absorbed by fine art or design and its singular approach to understanding the world will be lost. ""A Theory of Craft"" is a signal contribution to establishing a craft theory that recognizes, defines, and celebrates the unique blend of function and human aesthetic values embodied in the craft object.
Contents Foreword Preface Introduction PART I: Practical-Functional Arts and the Uniqueness of Craft: Questions about Terminology 1. Purpose, Use, and Function 2. Taxonomy of Craft Based on Applied Function 3. Different Applied Functions: Tools and Craft Objects 4. Comparing Machines, Tools, and Craft Objects 5. Purpose and Physiological Necessity in Craft 6. Nature and the Origin of Craft Objects PART II: Craft and Fine Art 7. What Are the Fine Arts and What Do They Do? 8. Social Convention versus Physical Necessity 9. Craft, Fine Art, and Nature 10. Technical Knowledge and Technical Manual Skill 11. Hand and Body in Relation to Craft 12. Hand and Body in Relation to Fine Art 13. Physicality versus Opticality 14. Thingness of the Thing PART III: Issues of Craft and Design 15. Material and Manual Skill 16. Design, Workmanship, and Craftsmanship 17. Craftsman versus Designer 18. Implications of Craft and Design 19. Hand, Machine, and Material PART IV: Aesthetic Objects and Aesthetic Images 20. A Historical Perspective of Craft and Aesthetic Theory 21. Aesthetics and the Function/Nonfunction Dichotomy 22. Kant and Purpose in Fine Art 23. Fine Craft, Fine Art, Fine Design 24. Intentionality, Meaning, and the Aesthetic 25. Beauty, Contemplation, and the Aesthetic Dimension 26. How Aesthetic Contemplation Operates 27. Development of the Critical Objects of Studio Craft Postscript Bibliography Index