دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 2
نویسندگان: Stephen Hoskins
سری:
ISBN (شابک) : 9781474248679, 9781474248723
ناشر: Bloomsbury Visual Arts
سال نشر: 2018
تعداد صفحات: 166
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 12 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب 3D Printing for Artists, Designers and Makers, 2nd Edition به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب چاپ سه بعدی برای هنرمندان، طراحان و سازندگان، ویرایش دوم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
به طور کامل اصلاح شده و با فصلی جدید و مطالعات موردی بینالمللی، این ویرایش دوم از پرفروشترین کتاب چگونه هنرمندان و طراحان را به تطبیق و استفاده از فناوری چاپ سه بعدی در کار خود ادامه میدهد و توضیح میدهد که چگونه صنایع خلاق هستند. ارتباط مستقیم با این فناوری جدید.
با پوشش طیف گسترده ای از هنرهای کاربردی - از هنرهای زیبا و طراحی مبلمان گرفته تا فیلم سازی - استفن هاسکینز برخی از تحقیقات پیشگامانه خود را از مرکز تحقیقات چاپ زیبا همراه با تاریخچه به روز شده سه بعدی معرفی می کند. فناوری چاپ، فصل جدیدی در مد و انیمیشن، و مطالعات موردی جدید هنرمندانی که با فلز، پلاستیک، سرامیک و مواد دیگر کار میکنند.
تحقیق جالب در مورد چگونگی تطبیق هنرهای کاربردی با فناوریهای جدید و پیشبینی پیشرفتهایی که ممکن است در آینده انتظار داشته باشیم، خواندن این کتاب برای دانشآموزان، محققانی که هنر معاصر و طراحی را مطالعه میکنند و متخصصان ضروری است. درگیر در صنایع خلاق.
Fully revised and with a new chapter and international case studies, this second edition of the best-selling book traces how artists and designers continue to adapt and incorporate 3D printing technology into their work and explains how the creative industries are directly interfacing with this new technology.
Covering a broad range of applied art practice – from fine art and furniture-design to film-making – Stephen Hoskins introduces some of his groundbreaking research from the Centre for Fine Print Research along with an updated history of 3D print technology, a new chapter on fashion and animation, and new case studies featuring artists working with metal, plastic, ceramic and other materials.
A fascinating investigation into how the applied arts continue to adapt to new technologies and a forecast of what developments we might expect in the future, this book is essential reading for students, researchers studying contemporary art and design and professionals involved in the creative industries.
Contents......Page 5
Preface......Page 6
Introduction......Page 8
The history of 3D printing in relation to the visual arts......Page 14
An overview of current 3D printing technologies, what each offers and how they might develop in the future......Page 37
Crafts and craftspeople......Page 58
The fine arts......Page 78
Design and designers: case studies from contemporary designers......Page 102
Hackspaces, fablabs, makerspaces, arts research: the collaborative and more public face of 3D printing and its future in the art......Page 130
Fashion and animation......Page 146
Conclusion......Page 157
Glossary ......Page 160
Index ......Page 165