娱乐资本论2

第一章 资本重塑 /001
扩张：BAT 开启娱乐投资新地图 /003
“IP- 孵化 - 制作（艺人经纪）- 分发（渠道、发行、营销）- 消费（衍生品、票务预订）”，这四大环节中，BAT 在影视娱乐的投资上面，从最早布局也最易资本化的IP 端、渠道端，开始向各自的下游制作端、消费端排兵布阵。
制霸：腾讯重塑“动漫帝国”/016
早在几年前，腾讯在动漫领域的布局，国内能与之相抗衡的公司就已寥寥无几。经过 2017-2018 年，腾讯在动漫领域投资的突然加速，这家互联网巨头在整个中国动漫产业的布局，再次领先了对手几个身位。
这背后，既有战略布局方面的考量，也有具体事件的刺激。
绝境：影视“热钱”大退潮 /024
从影视项目，到影视公司，再到二级市场的上市公司，影视行业的“脸上”写着两个字——缺钱。到底情况有多严重？打听一下会发现，不少文娱基金二期的募资至今没有完成，有些甚至关门大吉。
新品：演唱会投资“理财产品化”，可靠吗？ /033
如今，热门演唱会背后，不仅有投资机构的身影，一些投资权还被包装成了理财产品，开始在市面上销售。演唱会投资的“散户化”，是机遇，还是陷阱？
第二章? 企业沉浮 /039
熊猫直播破产背后的秘密：内斗、“佛系”、不作为 /041
2017 年 9 月到 2018 年 2 月期间，熊猫直播的 DAU 均值为 272 万人。到了 2018 年 12 月，斗鱼、虎牙从 600 万和400 万双双提升到 700 万，熊猫的 DAU 却缩水到 230 万。在直播平台这个发展迅猛的行业，找不到增长数据方法的熊猫直播只能逐渐掉队。
谁“杀”死了格瓦拉？ /047
风起云涌一直是市场常态，滴滴并购 Uber，58 并购赶集，优酷并购土豆……站在旁观者的角度，格瓦拉的陨落无非又是互联网公司竞争史中的沧海一粟。
影视制作 + 艺人经纪：“熊掌与鱼不可兼得”？ /056
99% 的经纪公司在做影视，99% 的影视公司在签艺人，连视频网站也开始加入“抢人队伍”，纷纷招募、签约艺人，以输送给内容创作。
事实上在好莱坞，法律要求，制作公司和经纪公司一定是分离的。因为制片人肯定希望演员越便宜越好，压越低越好。而经纪公司是争取片酬越高越好，公司提成也高。所以一般的公司，很难在两端有所兼顾，一定是某一端占比要远远高于另一端。
解码嘉行传媒 /063
和其他公司不同，嘉行是“艺人 + 影视”两条腿的模式，目前艺人和影视营收占比也基本为 1:1。
第三章? 爆款背后 /071
《流浪地球》经历过的三个“死亡”时刻 /073
尽管《流浪地球》在故事层面仍有遗憾，比如影评人杨时旸所说的“人物特征不鲜明”，也有人质疑“过于套路，强行煽情”。但从制作和特效上来看，《流浪地球》对今后中国科幻电影的制作的确有参考价值。
《地球最后的夜晚》背后融资局：一部高额投资艺术片的求生之旅 /082
《地球最后的夜晚》拥有一个庞大的制作团队，细分工种多到不亚于任何一部过亿制作的商业电影。期间成本追加，三度引入投资方，最终背后出品方多达 16 家，创造了国产艺术片之最，涵盖了中国、中国台湾、法国三方制片。这场冒险的背后，是一个艺术导演为了适应电影工业制作，所经历的试错和探索，同时它也让我们看到了一部艺术电影想要在国内生存下来，在资本市场上所能拥有的诸多可能性。
“做有尊严的中国电影”，《我不是药神》诞生记 /090
《我不是药神》的制作和宣发，背后透露的是一份实打实的对电影的诚意和观众的尊重。这一现象化，也给中国认真做电影的人带去了鼓励，在当下，专注去做一部尊重创作和观众的电影依然是必经之路，没有捷径。
《战狼 2》投资局：8 亿保底，再经多次“加磅”/096
过去的电影中，出品方一般也就三五家公司，而在最近一两年，优质电影项目背后的出品方名单越来越长。到底是市场不景气引发的抱团取暖，还是业内新流行的一种投资策略？
4 年时光，耗资 1 亿，张昕宇夫妇的环球“侣行”/104
四年多来，张昕宇和妻子梁红大概把全世界最极端的地方都走了一遍：最远的南极，最冷的村庄，最危险的中东，最原始的亚马逊部落，甚至下过南太平洋的火山、潜入墨西哥满是尸骨的圣井，还因为在阿富汗用 3D 投影技术还原巴米扬大佛，被塔利班通缉过。这也是“中国制造”的飞机首次环球飞行。这些故事被拍成了后来为人所知的纪实真人秀《侣行》，网络点击量超过 16 亿。
第四章? 风云事纪 /115
五大卫视大洗牌，电视迎来至暗时刻 /117
曾经依靠年轻受众迅速崛起的湖南卫视在过去十几、二十年中风光无限，而随着大批年轻群体转向互联网，年轻化偏偏成为其最致命的弱点，风光不再。受众年龄层偏大的北京卫视似乎迎来曙光，但其过于本土化、接地气的内容限制了发展上限。东方卫视重剧、浙江卫视偏爱综艺，过分偏科同样让他们的发展遭遇巨大桎梏。而江苏卫视因在综艺、剧集方面并不鲜明的特色和保守的风格只能在五大卫视中落至末位。
娱乐圈“税务大地震”呼啸而来 /138
圈内的各影视公司已经是“兵临城下”。
“查税”风声愈紧，而代价又大多转移到了出品方头上，干不干？影视“重税下”，各方面临全新博弈，多出来的税又该谁来交？
地震余波：明星片酬三到五折是常态 /147
有消息称，准一线青年演员，普遍折价一半以上，以2000 万到 3000 万成交者居多，有人甚至降了 8 成，1000 万成交；而大明星普遍低调，少有接戏，业内人士透露其市场上限为 7000 万左右，片酬过亿的时代已然终结。
调查：直击音乐人刘洲的资本“骗”局 /154
因担任《中国有嘻哈》音乐总监而名声大噪的刘洲，已因涉“刑事案件”上了一天的热搜。在那张广为流传的只有一页的判决书中，人们依然不知道刘洲到底做了什么，要坐四年半的牢。
第五章? 深度直击 /163
内忧外患，国内特效公司生存困难 /165
毫无疑问，国内市场对于特效的需求和投入在不断扩大。看起来，中国特效行业似乎到了一个更好的时代。然而，国内从业者经常说的一个词却是“内忧外患”。一边是外界看来鲜花着锦的前景，一边是从业者忧患焦虑的现实？中国特效产业的现状到底如何？路又在何方？
《哪吒之魔童降世》背后的“特效民工”们 /172
复盘整个《哪吒》项目的后期工作，从混乱到有序，从效率低下到超预期完成，这背后折射的是动画行业整个工业基础的薄弱。
最后两位武生：吴京向左，赵文卓向右 /180
两人都被电影界称为“李连杰的接班人”，甚至奉为“中国功夫的接班人”。不过奇怪在于，经历如此相似的两人却从未在同一荧幕出现过。
在南下北上的来来往往之间，两人曾经对于传统武侠的追求，在时代的沉浮变迁下，就像流星划过天空，却留下不同的足迹。
第六章? 饭圈实录 /189
粉丝送“偶练”出道要花多少钱？保守估计 2000 万 /191
《偶像练习生》决赛之夜成绩斐然，决赛投票数超过1.8 亿，当晚微博热搜被节目相关承包一半，朋友圈炸出了不少“隐藏”的练习生粉丝。
更引人注意的是，粉丝的价值从《偶像练习生》中凸显，粉丝经济也成为《偶像练习生》最本质的注解。
“为了送我‘女儿’‘C 位出道’，我们花了 1200 万”/201
与“偶练”还有农夫山泉分走了相当一部分集资不同，101 女孩的粉丝集资，除了极小部分用于常规的自制周边和应援之外，剩下的将悉数用于购买腾讯视频的会员卡。也就是说，“101”给腾讯带来的会员收入毫无疑问将超过“偶练”之于爱奇艺。
第七章? 业内专访 /211
专访于冬：创新主旋律的那个“推销员”/213
从电影发行，再到电影投资制作、影院建设和运营再
加上艺人板块，博纳的 20 年走出了一家传统民营影视公司的中国特色历程。
融创文化孙喆一：开拓科幻、动画、短内容，10 年打造东方迪士尼 /221
孙喆一肩上的使命 , 不仅是一位成功企业家的儿子，能否达到父亲的高度，还有融创中国能否实现自己的“诗和远方”。