دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Manila Castoro, J M Hammond, Angela Kelly سری: ISBN (شابک) : 1910144800, 9781910144800 ناشر: MuseumsEtc سال نشر: 2016 تعداد صفحات: 276 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 119 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب 10 Must Reads: Contemporary Photography به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب 10 موردی که باید بخوانید: عکاسی معاصر نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
اشتراکگذاری تصویر و رسانههای اجتماعی باعث رونق بیسابقهای در بین مخاطبان عکاسی شده است. با تأکید بر این روند، بزرگترین فضای موزه جهان برای ارائه عکاسی امسال افتتاح شد: مرکز عکاسی پریتزکر در موزه هنر مدرن سانفرانسیسکو بیش از 15000 فوت مربع را به این رسانه اختصاص داده است. همانطور که نیویورک تایمز در سال 2013 اظهار داشت، "مدیران موزه ها متوجه شده اند که نمایشگاه های عکاسی جمعیت، به ویژه مخاطبان جوانی را که دوست دارند، جذب می کند، بنابراین آنها بیش از هر زمان دیگری به رسانه توجه و فضا می دهند." و چه این بهترین دلیل برای انجام آن باشد یا نه، برخی احساس خواهند کرد که زمان آن فرا رسیده است. در 10 مطلبی که باید بخواند: عکاسی معاصر، ما از محتوای عناوین عکاسی معاصر خود استفاده کرده ایم تا مجموعه ای از مقالات تفکر برانگیز در مورد عکاسی معاصر را تهیه کنیم. شما بینشی از متصدیان، دانشگاهیان و عکاسان مجرب در مورد کار دسته ای از عکاسان امروزی، معروف و کمتر شناخته شده، خواهید یافت. کار بزرگانی چون تاسیتا دین، رابرت فرانک، دایدو موریاما، ریچارد ماس، اد روشا، فیونا تان، گری وینوگراند و فرانچسکا وودمن از نزدیک مورد بررسی قرار گرفته و در چارچوب قرار میگیرد. در میان دیدگاههای متنوع، ملاحظات بسیاری از موضوعات و موضوعات بهموقع وجود دارد: از عکاسی خیابانی، تا عکاسی پیدا شده، تا کتابهای عکس و روشهای جایگزین ارائه.
Image-sharing and social media are driving an unprecedented boom in audiences for photography. Underscoring this trend, the world’s biggest museum space for the presentation of photography opened this year: the Pritzker Center for Photography at the San Francisco Museum of Modern Art devotes over 15,000 square feet to the medium. As the New York Times commented in 2013, “Museum directors are realizing that photography exhibitions attract crowds, particularly the young audiences they covet, so they are giving more attention and space to the medium than ever before.” And, whether or not this is the best reason for doing it, it’s about time too, some will feel. In 10 Must Reads: Contemporary Photography, we’ve drawn on the content of our contemporary photography titles to curate a range of thought-provoking essays on contemporary photography. You’ll find insights from curators, academics and practising photographers into the work of a cross-section of today’s photographers, well-known and lesser-known alike. The work of such luminaries as Tacita Dean, Robert Frank, Daido Moriyama, Richard Mosse, Ed Ruscha, Fiona Tan, Garry Winogrand and Francesca Woodman is closely examined and set in context. Among the varied perspectives are considerations of many timely themes and issues: from street photography, through found photography, to photobooks and alternative methods of presentation.