Art and the Challenge of Markets Volume 2: From Commodification of Art to Artistic Critiques of Capitalism

هنر و چالش بازارها جلد 1 و 2 سیاست هنر و فرهنگ را در پرتو تغییرات عمیقی که از دهه‌های 1980 و 1990 در نظم جهانی رخ داده است، بررسی می‌کند. مشارکت‌کنندگان بررسی می‌کنند که چگونه در این دو دهه، مدل نئولیبرالی یا مبتنی بر بازار سرمایه‌داری شروع به گسترش از قلمرو اقتصادی به سایر بخش‌های جامعه کرد. در نتیجه، بسیاری از جنبه‌های جوامع غربی معاصر به طور فزاینده‌ای مانند بخش خصوصی سرمایه‌داری بازار سنتی عمل می‌کنند.

این جلد دوم به تحلیل روابط هنر با اقتصادهای سرمایه‌داری معاصر و سیاست‌های فرهنگی ابزارگرا می‌پردازد. و انواع مختلفی از اشکال هنری سرمایه داری-انتقادی و جایگزین را که در دنیای هنر امروزی وجود دارد را بررسی می کند. همچنین به مسائل آزاردهنده مجادلات هنری و سانسور می پردازد. این فصول موضوعاتی مانند فرهنگ سازی اقتصاد، زیبایی شناسی و ضدزیبایی شناسی، فواید اجتماعی آثار هنری، مسئولیت هنر در قبال جامعه، «هنر گرایی»، هنرهای فعال به عنوان آثار اعتراضی و سرمایه داری و مناقشات را در بر می گیرد. برهنگی در هنر، و همچنین در نظر گرفتن بازاری شدن جهان های نوظهور هنرهای تجسمی در شرق آسیا. این کتاب با یک فصل پایانی به پایان می رسد که نشان می دهد حتی در محیط های تجاری و تجاری امروزی، هنر راهی پیدا می کند.

هر دو جلد به دانشجویان و دانش پژوهان در طیف وسیعی از رشته ها کمک می کند. مروری دقیق و تطبیقی ​​بر سیاست هنر و فرهنگ و جهان‌های هنر ملی، بین‌المللی و فراملی در سرمایه‌داری معاصر.

Art and the Challenge of Markets Volumes 1 & 2 examine the politics of art and culture in light of the profound changes that have taken place in the world order since the 1980s and 1990s. The contributors explore how in these two decades, the neoliberal or market-based model of capitalism started to spread from the economic realm to other areas of society. As a result, many aspects of contemporary Western societies increasingly function in the same way as the private enterprise sector under traditional market capitalism.

This second volume analyses the relationships of art with contemporary capitalist economies and instrumentalist cultural policies, and examines several varieties of capitalist-critical and alternative art forms that exist in today’s art worlds. It also addresses the vexed issues of art controversies and censorship. The chapters cover issues such as the culturalization of the economy, aesthetics and anti-aesthetics, the societal benefits of works of art, art's responsibility to society, "artivism", activist arts as protest and capitalism-critical works, and controversies over nudity in art, as well as considering the marketisation of emerging visual arts worlds in East Asia. The book ends with the a concluding chapter suggesting that even in today's marketized and commercialized environments, art will find a way.

Both volumes provide students and scholars across a range of disciplines with an incisive, comparative overview of the politics of art and culture and national, international and transnational art worlds in contemporary capitalism.