دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Novak. Barbara
سری:
ISBN (شابک) : 9780195309492, 0195309421
ناشر:
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 337
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 10 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب "نقاشی آمریکایی قرن نوزدهم: رئالیسم، ایده آلیسم و تجربه آمریکایی": نقاشی، کتاب های الکترونیکی
در صورت تبدیل فایل کتاب 'American painting of the nineteenth century: realism, idealism, and the American experience' به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب "نقاشی آمریکایی قرن نوزدهم: رئالیسم، ایده آلیسم و تجربه آمریکایی" نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در این اثر برجسته، که هیلتون کرامر در The New York Times
Book Review آن را "مطمئناً بهترین کتابی که تا به حال در
این زمینه نوشته شده است" نامیده است، باربارا نواک آنچه را که
اساساً آمریکایی در مورد هنر آمریکایی است، روشن می کند. او نه
تنها جنبه هایی را که به طور بومی در آثار هنری ما ظاهر می شود،
بلکه آن ویژگی هایی را که به طور مداوم در طول زمان دوباره ظاهر
می شوند، برجسته می کند. نواک نقاشی های واشنگتن آلستون، توماس
کول، آشر بی دوران، فیتز اچ. لین، ویلیام سیدنی مونت، وینسلو
هومر، توماس ایکینز و آلبرت پینکام رایدر را بررسی می کند. او در
مورد نقش معنویت گرایی و ریاضیات، مفهوم گرایی و موضوع، و متعالی
گرایی و واقعیت، نتایج تحریک آمیز و بدیعی می گیرد. او نه تنها
نقاشیها، بلکه زیباییشناسی قرن نوزدهم را نیز تحلیل میکند و به
ترکیبی منحصربهفرد از هنر و ادبیات دست مییابد.
اکنون با پیشگفتار جدید و کتابشناسی به روز شده در دسترس است، این
جلد مصور پر زرق و برق - با بیش از صد تصویر سیاه و سفید و شانزده
صفحه تمام رنگی - یکی از آثار برجسته در تاریخ هنر آمریکا باقی
مانده است.
In this distinguished work, which Hilton Kramer in The New
York Times Book Review called "surely the best book ever
written on the subject," Barbara Novak illuminates what is
essentially American about American art. She highlights not
only those aspects that appear indigenously in our art works,
but also those features that consistently reappear over time.
Novak examines the paintings of Washington Allston, Thomas
Cole, Asher B. Durand, Fitz H. Lane, William Sidney Mount,
Winslow Homer, Thomas Eakins, and Albert Pinkham Ryder. She
draws provocative and original conclusions about the role in
American art of spiritualism and mathematics, conceptualism and
the object, and Transcendentalism and the fact. She analyzes
not only the paintings but nineteenth-century aesthetics as
well, achieving a unique synthesis of art and literature.
Now available with a new preface and an updated bibliography,
this lavishly illustrated volume--featuring more than one
hundred black-and-white illustrations and sixteen full-color
plates--remains one of the seminal works in American art
history
Content: Prolegomena to the nineteenth century : Copley and the American tradition --
Washington Allston : an American romantic tradition --
Thomas Cole : the dilemma of the real and the ideal --
Asher B. Durand : Hudson River School solutions --
Luminism : an alternative tradition --
Fitz H. Lane : a paradigm of luminism --
Martin Johnson Heade : haystacks and light --
William Sidney Mount : monumental genre --
George Caleb Bingham : Missouri classicism --
Winslow Homer : concept and percept --
Thomas Eakins : science and sight --
Albert Pinkham Ryder : even with a thought --
William Harnett : every object rightly seen --
The painterly mode in America --
Epilogue : the twentieth century.